[欧阳修玉楼春赏析]玉楼春欧阳修

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篇一:[玉楼春欧阳修]玉楼春 欧阳修

　　欧阳修为北宋一代名臣，除德业文章外也常填写温婉小词，这些抒写性情的小词，往往于不经意之中流露出自己的心性襟怀。
　　玉楼春·尊前拟把归期说
　　朝代：宋代
　　作者：欧阳修
　　原文：
　　尊前拟把归期说，欲语春容先惨咽。人生自是有情痴，此恨不关风与月。
　　离歌且莫翻新阕，一曲能教肠寸结。直须看尽洛城花，始共春风容易别。
　　译文
　　樽前拟把归期说定，一杯心切情切，欲说时佳人无语滴泪，如春风妩媚的娇容，先自凄哀低咽。啊，人生自是有情，情到深处痴绝，这凄凄别恨不关涉——楼头的清风，中天的明月。
　　饯别的酒宴前，莫再演唱新的一阕，清歌一曲，已让人愁肠寸寸郁结。啊，此时只需要把满城牡丹看尽，你与我同游相携，这样才会——少些滞重的伤感，淡然无憾地与归去的春风辞别。
　　注释
　　①尊前：即樽前，饯行的酒席前。
　　②春容：如春风妩媚的颜容。此指别离的佳人。
　　③离歌：指饯别宴前唱的流行的送别曲。
　　④翻新阕：按旧曲填新词。白居易《杨柳枝》：“古歌旧曲君莫听，听取新翻杨柳枝。”阙，乐曲终止。
　　⑤洛阳花：洛阳盛产牡丹，欧阳修有《洛阳牡丹记》。
　　赏析
　　此词咏叹离别，于伤别中蕴含平易而深刻的人生体验。上片，尊前伤别，芳容惨咽，而转入人生的沉思：“人生自是有情痴，此恨不关风与月。”中天明月、楼台清风原本无情，与人事了无关涉，只因情痴人眼中观之，遂皆成伤心断肠之物，所谓“情之所钟，正在我辈”。下片，离歌一曲，愁肠寸结，离别的忧伤极哀极沉，却于结处扬起：“直须看尽洛城花，始共春风容易别。”只有饱尝爱恋的欢娱，分别才没有遗憾，正如同赏看尽洛阳牡丹，才容易送别春风归去，将人生别离的深情痴推宕放怀遣性的疏放。当然，这豪宕放纵仍难托尽悲沉，花毕竟有“尽”，人终是要“别”，词人只是以遣玩的意兴暂时挣脱伤别的沉重罢了。此词上、下两收拍皆为传诵的名句。
　　这首词开端的“尊(同“樽”)前拟把归期说，欲语春容先惨咽”两句，是对眼前情事的直接叙写，同时其遣辞造句的选择与结构之间，词中又显示出了一种独具的意境。“尊前”，原该是何等欢乐的场合，“春容”又该是何等美丽的人物，而“尊前”所要述说的却是指向离别的“归期”，于是“尊前”的欢乐与“春容”的美丽，乃一变而为伤心的“惨咽”了。这种转变与对比之中，隐然见出欧公对美好事物之爱赏与对人世无常之悲慨二种情绪以及两相对比之中所形成的一种张力。
　　“归期说”之前，所用的乃是“拟把”两个字;而“春容”、“惨咽”之前，所用的则是“欲语”两个字。此词表面虽似乎是重复，然而其间却实含有两个不同的层次，“拟把”仍只是心中之想，而“欲语”则已是张口欲言之际。二句连言，反而更可见出对于指向离别的“归期”，有多少不忍念及和不忍道出的宛转的深情。
　　至于下面二句“人生自是有情痴，此恨不关风与月”，是对眼前情事的一种理念上的反省和思考，而如此也就把对于眼前一件情事的感受，推广到了对于整个人世的认知。所谓“人生自是有情痴”者，古人有云“太上忘情，其下不及情，情之所钟，正我辈”。所以况周颐其《蕙风词话》中就曾说过“吾观风雨，吾览江山，常觉风雨江山之外，别有动吾心者”。这正是人生之自有情痴，原不关于风月，所以说“人生自是有情痴，此恨不关风与月”。此二句虽是理念上的思索和反省，但事实上却是透过了理念才更见出深情之难解。而此种情痴则又正与首二句所写的“樽前”“欲语”的使人悲惨呜咽之离情暗相呼应。所以下片开端乃曰“离歌且莫翻新阕，一曲能教肠寸结”，再由理念中的情痴重新返回到上片的樽前话别的情事。“离歌”自当指樽前所演唱的离别的歌曲，所谓“翻新阕”者，殆如白居易《杨柳枝》所云“古歌旧曲君休听，听取新翻杨柳枝”，与刘禹锡同题和白氏诗所云“请君莫奏前朝曲，听唱新翻杨柳枝”。欧阳修《采桑子》组词前之《西湖念语》，亦云“因翻旧阕之词，写以新声之调”。盖如《阳关》旧曲，已不堪听，离歌新阕，亦“一曲能教肠寸结”也。前句“且莫”二字的劝阻之辞写得如此叮咛恳切，正足以反衬后句“肠寸结”的哀痛伤心。
　　末二句却突然扬起，写出了“直须看尽洛城花，始共春风容易别”的遣玩的豪兴。欧阳修这一首《玉楼春》词，明明蕴含有很深重的离别的哀伤与春归的惆怅，然而他却偏偏结尾写出了如此豪宕的句子。这二句中，他不仅要把“洛城花”完全“看尽”，表现了一种遣玩的意兴，而且他所用的“直须”和“始共”等口吻也极为豪宕有力。然而“洛城花”却毕竟有“尽”，“春风”也毕竟要“别”，因此豪宕之中又实隐含了沉重的悲慨。所以王国维《人间词话》中论及欧词此数句时，乃谓其“于豪放之中有沉着之致，所以尤高”。

篇二:[玉楼春欧阳修]欧阳修古诗《玉楼春》

　　《玉楼春》这是一首别后相思愁绪之词，是作者的早期作品。它受五代花间词的影响，以代言体(即女性第一人称方式)形式表达了闺中思妇深沉凄婉的离情别绪。以下是小编分享的欧阳修古诗《玉楼春》，欢迎大家阅读!
　　《玉楼春》作者是宋朝文学家欧阳修。其古诗全文如下：
　　别后不知君远近，触目凄凉多少闷。
　　渐行渐远渐无书，水阔鱼沉何处问。
　　夜深风竹敲秋韵，万叶千声皆是恨。
　　故欹单枕梦中寻，梦又不成灯又烬。
　　【翻译】
　　自从分别之后，不知你已经到了何方?眼里心中都是凄凉与愁闷，生出不尽的忧愁!你越走越远，最后竟断了音信;江水是何等的宽阔，鱼儿深深地游在水底，我又能向何处去打听你的消息?
　　昨夜里大风吹得竹林处处作响，传递着深秋的韵律，每一片叶子的声响都似乎在诉说着怨恼。我有心斜倚着单枕，希望梦中能与你相遇，可惜梦做不成，无奈灯芯，又在秋风中燃成烬。
　　【鉴赏】
　　这是一首别后相思愁绪之词，是作者的早期作品。它受五代花间词的影响，以代言体(即女性第一人称方式)形式表达了闺中思妇深沉凄婉的离情别绪。全词以景寓情，情景交融，词境委婉曲折、深沉精细而又温柔敦厚。
　　发端句“别后不知君远近”是恨的缘由。因不知亲人行踪，故触景皆生出凄凉、郁闷，亦即无时无处不如此。“多少”，“不知多少”之意，以模糊语言极状其多。三、四两句再进一层，抒写了远别的情状与愁绪。“渐行渐远渐无书”，一句之内重复叠用了个“渐”字，将思妇的想象意念从近处逐渐推向远处，仿佛去追寻爱人的足迹，而雁绝鱼沉，无处寻踪。“无书”应首句的“不知”，且欲知无由，她只有沉浸在“水阔鱼沉何处问”的无穷哀怨之中了。 “水阔”是“远”的象征，“鱼沉”是“无书”的象征。“何处问”三字，将思妇欲求无路、欲诉无门的那种不可名状的愁苦，抒写得极为痛切。
　　词作从过片以下，深入细腻地刻划了思妇的内心世界，着力渲染了她秋夜不寐的愁苦之情。风竹秋韵，原是“寻常景物”，但在与亲人远别，空床独宿的思妇听来，万叶千声都是离恨悲鸣，一叶叶一声声都牵动着她无限愁苦之情。“故欹单枕梦中寻，梦又不成灯又烬”。思妇为了摆脱苦况的现实，急于入睡成梦，故特意斜靠着孤枕，幻想在梦中能寻觅到在现实中寻觅不到的亲人，可是梦终未成，而最后连那一盏作伴的残灯也熄灭了。“灯又烬”一语双关，闺房里的灯花燃成了灰烬，自己与亲人的相会也不可能实现，思妇的命运变得像灯花一样凄迷、黯淡。词到结句，哀婉幽怨之情韵袅袅不断，给人以深沉的艺术感染。
　　刘熙载云：“冯延巳词，晏同叔得其俊，欧阳永叔得其深。”此语精辟地指出了欧词婉约深沉的特点。以此词而言，这种风格表现得极为明显。全词抒情与写景兼融，景中寓婉曲之情，情中带凄清之景，将闺中思妇深沉凄绝的别恨表现得深曲婉丽，淋漓尽致。

篇三:[玉楼春欧阳修]欧阳修 玉楼春

　　欧阳修是北宋著名的文学家，他的一生创作了大量的诗作，下面是欧阳修所写的《玉楼春》，包括《玉楼春·别后不知君远近》、《玉楼春·尊前拟把归期说》等。
　　《玉楼春·别后不知君远近》
　　别后不知君远近。触目凄凉多少闷。渐行渐远渐无书，水阔鱼沉何处问。
　　夜深风竹敲秋韵。万叶千声皆是恨。故欹单枕梦中寻，梦又不成灯又烬。
　　《玉楼春·尊前拟把归期说》
　　尊前拟把归期说，欲语春容先惨咽。人生自是有情痴，此恨不关风与月。
　　离歌且莫翻新阕，一曲能教肠寸结。直须看尽洛城花，始共春风容易别。
　　《玉楼春·江南三月春光老》
　　江南三月春光老。月落禽啼天未晓。露和啼血染花红，恨过千家烟树杪。
　　云垂玉枕屏山小。梦欲成时惊觉了。人心应不似伊心，若解思归归合早。
　　《玉楼春·春葱指甲轻拢捻》
　　春葱指甲轻拢捻。五彩垂绦双袖卷。雪香浓透紫檀槽，胡语急随红玉腕。
　　当头一曲情何限。入破铮琮金凤战。百分芳酒祝长春，再拜敛容抬粉面。
　　《玉楼春·金雀双鬟年纪小》
　　金雀双鬟年纪小。学画蛾眉红淡扫。尽人言语尽人怜，不解此情惟解笑。
　　稳着舞衣行动俏。走向绮筵呈曲妙。刘郎大有惜花心，只恨寻花来较早。
　　《玉楼春·残春一夜狂风雨》
　　残春一夜狂风雨。断送红飞花落树。人心花意待留春，春色无情容易去。
　　高楼把酒愁独语。借问春归何处所。暮云空阔不知音，惟有绿杨芳草路。
　　《玉楼春·两翁相遇逢佳节》
　　两翁相遇逢佳节。正值柳绵飞似雪。便须豪饮敌青春，莫对新花羞白发。
　　人生聚散如弦

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