[抖音音乐]改变音乐音

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篇一:[改变音乐音]音乐改变了我作文

　　有一位作家曾经说过：“如果要感谢什么人，而且只能感谢一次，那么我想把这一次感谢奉献给那些为人类创造出美妙音乐的人。倘若没有音乐，我们的生活将会变得多么沉闷可怕。”今天，小编为您介绍的是音乐改变了我作文，一起来体验音乐的奥妙吧!

　　音乐改变了我作文一：
　　音乐改变我的生活音乐将我改变。开心的时候音乐和我一起分享;苦恼的时候音乐和我一起分担;失落的时候音乐给我勇气。是音乐将我改变，让我成为了一个懂得发泄，懂得承担，懂得与别人分享的一个人。
　　每个人在不同的阶段生活都有一定的改变，而我生活的改变是从音乐开始。记得在小学五年级我被学校的老师选上当合唱队的一员，当时我非常开心。儿时我就比较喜欢在别人面前展示自己，把自己最完美的一面展现在别人的面前，参加了校合唱队，让我有机会展示自我，从那以后我就更加喜欢唱歌。
　　开心的时候唱唱歌，让音乐和我一起去感受我的快乐，烦恼的时候唱唱歌发泄一下，烦恼如同歌声一样散发出来。
　　在没有音乐的陪伴以前，自己如同一个孤独的天使，不知道与谁分享我的快乐，分担我的忧愁。没有音乐陪伴的日子中，生活会很单调，毫无趣味。无事的时候只是一个人发呆，慢慢地让时间毫无意义的流失，这让日复一日的浪费着生活的机会。
　　但是，一次偶然让我喜欢上了音乐，也让我自舞台上展示了自己，音乐就如同我的朋友一样，无时无刻的陪伴着我，无事的时候唱唱歌就如同和音乐聊天，和音乐做朋友，永远也不会拌嘴。伤心之时听听伤感的音乐，会使自己留下泪来，这样会使自己舒服很多;开心的时候听听欢快的音乐，会不由得让自己跳起来。
　　音乐将我改变了许多，让从孤独天使成为了快乐天使，也将我的生活变得丰富多彩。
　　音乐改变了我作文二：
　　音乐是什么?音乐似一块雪原辉映缤纷;音乐似一抹彩霞永不褪去;音乐似一盏烛灯点亮人生……音乐是平创伤的一剂良药;音乐是通往艺术的大门一把钥匙;音乐封锁悲伤的重重枷锁……
　　音乐可以给人带来勇气。记得很小的时候，不知为什么就会唱一首歌“天上星星参北斗啊，红红火火闯九州……”妈妈说在每次过年在奶奶家的时候，舅舅老叫我表演节目。当时的我胆子很小，会脸红，唱起歌来疙疙瘩瘩。可就是这一首从小就会的歌，在家人面前的一次次磨练，让我上学后有勇气去参加校合唱队，在队里的训练也让我更加自信。
　　音乐让人无法抗拒。有一次我在房里写作业的时候，看见旁边mp3，便不由自主地挂上耳机，开始从“文学世界”进入到“音乐世界”当中，正当我听得正入神的时候，“震耳”的敲门声急“冲”入我的耳朵，随即出现在我面前的便是妈妈，再后来就是她的责诉声：“在干什么呢?叫那么大声都听不到啊!”我拿着笔，装着刚写好字的样子，说：“啊?~我在听写英语单词呢?”我一脸无辜得看着妈妈，妈妈只好一脸阴云地走拉!之后，便是我再次回到“音乐世界”中的情景。音乐让我陶醉，它的没一个音符，我都无法不为之感到兴奋!
　　音乐让人放松。“陆xx妈妈吗?我是周老师呀，我们周末有一次上海演出，陆xx我觉得她也可以参加…….”放下电话，妈妈就大呼小叫地把我叫道旁边告诉了我，我很是兴奋。周末，爸爸早早把我送到少年宫，经过一小时的路程我们到了，现场来了好多人，不可避免的是我很紧张，我很怕我会拉错。当我们走上台阶去舞台时，由于我的裙子对我来说太长，踩到裙子差点摔倒，顿时整个人在冒汗，心跳得快嗓子了。坐上舞台，灯光一打，台下一个人也看不见。看着指挥的手一动，伴奏响起，脑子装满了音乐，把所有的紧张抛到脑后，我沉浸在音乐中，沉浸在演奏的句子中……尽管现在我已不再拉二胡，但我二胡给我带来的自信，和临场的放松我一辈子不会忘记!
　　音乐是人类的第二种语言，即使语言不通、国家不同，但对音乐的热爱是一样的。一代天王迈克尔.杰克逊的离开，让多少歌迷不敢相信，多少艺人为之痛心。即使他生前有多小非议，但他的成就是有目共睹的，他对孩子的爱是出于儿时没有受到父爱而对孩子更加宠爱。一首《healtheword》既唱出了对孩子的爱护，也倡导人们保护和珍惜我们的环境，让战争远离，世界和平，我们的心中都有一个地方，那就是爱，让我们营造一个没有战争、没有荒地，生机勃勃，到处充满了温暖和欢乐。
　　音乐，已成为我生命中最亲密的朋友。不知不觉中，音乐已伴我走过人生最初而且是最瑰丽的13年，在今后的日子里，我与它仍会彼此相恋，永不相负。

篇二:[改变音乐音]音乐知识课件

　　导语：阅读音乐知识，可以拓宽个人的知识水平。下面是小编整理的音乐知识课件，欢迎大家阅读和参考。
　　一、音乐术语
　　1、Grave(庄板)
　　2、Largo(广板)
　　3、Lento(慢板)
　　4、Adagio(柔板)
　　5、Larghetto(小广板)
　　6、Andante(行板)
　　7、Moderato(中板)
　　8、Allegretto(小快板)
　　9、Allegro(快板)
　　10、Presto(急板)
　　11、Prestissimo(最急板)
　　12、rit(渐慢)
　　13、poco(稍慢)
　　14、accel(渐快)
　　15、a tempo(恢复原速)
　　16、PPP(最弱)17、PP(很弱)
　　18、P(弱) 19、mp(中弱)
　　20、 mf(中强)
　　21、f(强) 2
　　2、ff(很强)
　　23、fff(最强)
　　24、cesc(渐强)
　　25、dim(渐弱)
　　26、sf(突强)
　　27、fp(强后即弱)
　　28、pf(弱后即强）
　　29、Coda(尾声或结束曲)
　　30、Solo(独奏) 3
　　二、名词解释
　　1、五线谱：用来记录乐音音高的五条等距等长的平行直线，叫做五线谱。
　　2、复合音：以发音体的全段及全段的各部分也同时分别在振动而产生的音，叫复合音。
　　3、基 音：发音体全段振动而产生的音，叫基音。
　　4、泛 音：由发音体全段各部分振动而产生的音，叫泛音。
　　5、震 音：一种均匀振动的演奏形式。
　　6、节 奏：组织起来的音的长短关系，叫做节奏。
　　7、节 拍：具有相同时值的重音与非重音，在音乐中形成了有规律的强弱反复，叫节拍。
　　8、切分音：一个音由弱拍延续至下一个强怕，或由弱位延续至下一个强位，使其弱音变为强音，从而改变拍子正常规律的音叫切分音。
　　9、连音符：将节奏特殊划分的形式称为连音符号。
　　10、音值组合法：把小节内的音，按照不同的拍子的结构要求，组成若干个时值相等的音群，叫音值组合法
　　11、音 程：两个音在高低上的相互关系，叫音程
　　12、十二平均律：将八度分成十二个均等的最小单位而成的一种律制
　　13、和 弦：三个或三个以上按照一定音程关系叠置起来的几个音，叫和弦
　　14、旋 律：将许多音用调式关系加以节奏化的组合起来，形成有规律并且有独立意义的声部进行，叫旋律
　　15、装饰音：是指用来装饰旋律的小音符及某些旋律型的特殊记号
　　16、五度相生律：以某一音开始，按照纯五度连续生若干次所得到的一种律制
　　17、调式：按照一定关系联系在一起的若干个音，并以一个音为中心，其他的音都围绕着它，支持它形成一个体系，这个体系就叫做调式。
　　18、调：七个基本音级的结构关系确定后所处的音高位置，叫做调
　　19、等音调：又称同音异名调，是指两个不同的调的用音都是等音关系，调式相同，只是调的名称和意义不同的两个调。
　　20、关系大小调：又称平行大小调，是指两个调的主音相距小三度。
　　21、同主音大小调：又称同名调，是指两个调均以同一个音为主音的大小调
　　22、特种自然大小调：是指在十六世纪欧洲宗教音乐中流行的调式，又称中世教会调式或中古调式。
　　23、五声调式：由五声音阶构成的调式，叫五声调式。是以某一音起，按照五度相生的原理向上连升四律而构成。
　　24、同宫系统：即主音高度不同、调式类别及音阶不同，但宫音及调号相同的各类调式之和
　　25、解决：将音程中不稳定的音，按照其倾向进行到离它最近的稳定音，叫解决
　　26、转调：由一个调转入下一个调，叫转调
　　27、移调：由一个调移至到另一个调，叫移调
　　28、近关系调：调号相同或者只相差一个调号的调就叫做近关系调
　　29、奏鸣曲：由三、四个乐章组成的钢琴独奏乐曲或一件独奏乐器与钢琴合奏的乐曲。16世纪泛指各种器乐曲，17世纪指类似组曲的器乐合奏曲
　　30、交响曲：就是由管弦乐队演奏的奏鸣曲。一般为四个乐章，是音乐体裁中规模最大，内容最为丰富的大型器乐体裁
　　31、艺术歌曲：是19世纪盛行的一种抒情歌曲。歌词大多采用著名诗歌，代表作曲家为舒伯特、舒曼等
　　32、康塔塔：产生于17世纪的大型声乐作品，也叫大合唱。由相互联系的多乐章构成，有一定情节、人物和内容，表演是由大型合唱队和大型管弦乐队合奏完成
　　33、乐剧： 由瓦格纳创作的歌剧称为乐剧。是在歌剧的基础上，强调戏剧和诗歌的重要性，试图将诗、剧、音乐融为一体，从而使歌剧更具完整化。
　　34、咏叹调：歌剧的主要唱法之一，特点是旋律性较强具有较高的声乐技巧。
　　35、宣叙调：又称朗诵调，旋律性不强。介于说和唱之间，歌词大多采用散文形式演唱
　　36、歌剧：综合了音乐、美术、舞蹈、戏剧等艺术表现形式，并以歌唱为主要表现形式的综合戏剧体裁。
　　37、无词歌：浪漫派时期的一种独特器乐小品体裁，由门德尔松首创。特征是曲中含有一条如歌旋律，仿佛是器 乐在歌唱，因无词，故而得名。
　　38、交响诗：李斯特首创的一种单乐章标题性的交响音乐
　　三、 判断(对打Y，错打N)
　　1、音乐中只使用乐音，不使用噪音(N)
　　2、在音的分组中，组别越高的音则越低(N)
　　3、音域是音区的一部分(N )
　　4、相邻的琴键永远构成半音(Y)
　　5、用来记录音的长短的五条平行直线叫五线谱(N )
　　6、用来固定乐音音高的名称叫音名(Y )
　　7、发音体全段振动所产生的音，叫泛音(N )
　　8、由变化音级构成的全音叫变化全音(N )
　　9、第二间是b，使用中音谱号(Y)
　　10、有多少种音符，就有多少种休止符(Y)
　　11、无论何种拍子，全小节休止都使用全休止符(Y)
　　12、节拍与拍子是同一概念的不同称谓(N )
　　13、7/8拍子是复拍子(N)
　　14、在乐曲中，先后出现的两种以上不同的拍子叫交错拍子(N )
　　15、连音符只可以由单纯音符构成(N)
　　16、音数为0的音程只有纯一度(N )
　　17、乐音体系中的各音是不带有倾向性的(Y)
　　18、在大小调中，只有主音上建立的大小三和弦是稳定和弦，其他音级上建立的三和弦都是不稳定的(Y)
　　19、同主音大小调是近关系调(N)
　　20、在和声形式下的同主音大小调只有一个音级是不同的(Y)
　　21、A大调的近关系调是f小调(N)
　　22、由五个正音向两端各取一律，可构成燕乐音阶(N)
　　23、由宫音向下相生两次的音分别是闰和清角(Y)
　　24、所有的三和弦都是协和的，所有的七和弦都是不协和的(N)
　　25、在和弦中，根音与低音是同一概念(N)
　　26、不稳定音程也是不协和音程(N)
　　27、C宫调与C徵调是远关系调(N)
　　28、e角调与e羽调是近关系调(Y)
　　29、在乐音体系中，级数与度数是同一概念的不同称谓(Y)
　　30、连音符是节奏划分的基本形式(N)
　　31、自然音程既可以在自然音级上构成，也可以在变化音级上构成(Y)
　　32、音程转位后其性质不变(Y)
　　33、一切增、减及倍增、倍减都是变化音程(N)
　　34、在同主音大小调中，属七和弦是同一和弦(Y)
　　35、在民族调式中，宫音与主音是同一概念(N)
　　36、将乐音体系中的音，按高低顺序排列起来的形式叫音阶(N)
　　37、5/8拍是单拍子(N)
　　38、和弦转位后，根音还是根音(Y)
　　39、在自然小调中，有三个小三和弦(Y )
　　40、用来记录音的高低的符号叫音符(N )
　　41、凡是自然音程，一定是协和音程(N )
　　42、拍号为“6/8拍”的拍子读作“八分之六拍” (N )
　　43、等音调的调号数目一定是相同的(N)
　　44、简谱只有首调唱名法而没有固定调唱名法(Y)
　　45、2/4拍与4/16拍都是单拍子(N )
　　46、不稳定音程转位之后为稳定音程(N)
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篇三:[改变音乐音]职业高中音乐教学论文

　　现在有很多专门学音乐的职业高中，那么职业高中怎么开展教学工作呢？以下是小编精心准备的职业高中音乐教学论文，大家可以参考以下内容哦！
　　摘 要：音乐教学应该传授给学生体验音乐的方法，让学生通过音乐感知生活，培养学生的审美情趣，让学生更好地热爱生活，帮助学生形成健全的人格和正确的道德情感。音乐教师在音乐课堂中应该采取多种方法，引导学生正确理解音乐，采用多媒体的教学方法，培养学生的创新意识，让音乐在学生的成长过程中发挥更大的作用。
　　关键词：培养美感；健全人格；角色转换；多媒体教学；创新教育
　　音乐中包含着美感，包含着对人生的热爱，所以学校应该重视对音乐的教学，在音乐课堂中丰富学生的情感，教育学生热爱生活、热爱国家的思想情感。并且当学生的情感达到一定的程度，可以更好地培养学生的审美情趣，帮助我们更好地实现我们的教育目标。所以在我们职业高中的音乐教学中更应该看重音乐的独特功能，让学生更好地成长，音乐教师在课堂上从教学目标的设立、教学内容的选择和教学方法的运用等都应该进行仔细的研究，并且运用具有启发式的语言教学，用自己富有感染力的语言教育自己的学生，让音乐课堂发挥最大的功效。
　　一、改变音乐教师的观念
　　职业高中的学生更多看重的是对技能的掌握，而忽视对文化课的学习，对音体美这样的课程更是不重视，所以，我们音乐教师首先应该改变自己的观念，以自己饱满的教学热情去感染学生，让学生知道音乐在我们人生中的重要作用。同时教师也应该知道学生在课余时间非常喜欢听歌曲，我们也可以从这个地方作为教学的切入点，和学生共同欣赏音乐歌曲，并且和学生探讨歌曲的内涵。我们应该引导学生欣赏高尚、具有特色的歌曲，这样可以帮助学生形成正确的人生观和价值观，可以让学生形成健全的人格和职业道德。我们音乐教师在工作中也应该注意自身职业道德的提高，在教学工作中，我们的举止、仪表等应该充分展示我们的审美修养，让学生从我们的身上可以感受到音乐的美感，可以感受到教师的人格魅力，再就是我们教师在课堂内外应该用激励性、启发性的语言，运用幽默、真诚的语调，用我们热爱生活、充满爱心的心理品质使学生在和谐愉快的氛围中产生对音乐审美的提升。我们的音乐课程应该在课程改革的大潮中实现新的突破。
　　二、音乐教师的课堂导入要进行改革
　　音乐教师在课堂上进行教学的导入点要进行改革。教师是课堂教学中的主导者，应该按照教学目标的设立、学生接受能力的情况合理安排教学，应该在有限的课堂时间内向学生讲解知识信息，音乐教师也要改变以往简单的课堂教学，不能简单地向学生进行技能教学，单调地讲解音乐基础知识，这样会极大地损伤学生学习的主动性和创造性。而应该采取灵活的导入模式，吸引学生的眼球，我们应该根据学生的实际情况，根据学生的兴趣爱好安排教学活动，尝试着音乐课堂角色的转化，比如，在课堂上我们可以采取多种游戏，以学生乐于接受的方式来进行讲课，帮助学生掌握知识；教师也可以在课堂上走到学生中间，和学生一起活动，一起进行游戏，和学生一起欢歌笑语，真正和学生融为一体，让我们的音乐课堂上得生动活泼，让学生能够从音乐课堂中学到知识，能够从音乐中感受对生活的热爱。
　　三、音乐课堂可以充分运用多媒体教学
　　现代科学技术的发展，音乐课堂也可以引入多媒体技术，这样可以更加充分地调动学生的多种感觉器官，更好地体会音乐的美感，激发学生学习音乐的兴趣。教师还可以运用多媒体的方式展现历史音乐名人，让学生从这些名人中感受对人生的启迪。如我们可以让学生了解德国著名作曲家贝多芬的成长经历，特别是贝多芬两耳失聪，但贝多芬并没有屈服，依然创作出闻名于世的作品。让学生从他的著名作品《英雄交响曲》中体会贝多芬的精神，感受这首交响曲的革新精神，体会其感情奔放、篇幅宏达的特点，充分体验他的名言“我要扼住命运的咽喉，它决不能使我完全屈服”的内涵。
　　四、音乐教师要培养学生的创新意识
　　特别是音乐专业的学生更应该培养学生在音乐创作过程中的创新意识。由于受我国的教育模式的影响，学生的创新意识往往随着年龄的增长而逐渐消失，往往是教师和家长对孩子的限制影响，我们应该鼓励学生的创作，根据自己对生活的体验和对知识的理解，在教师的指导下进行音乐创作，可以允许学生的“胡作非为”，学生从自己的创作中获取对音乐的认识和理解。
　　五、音乐教师应该在教学过程中多采用合唱的教学模式
　　因为合唱的形式可以更好地表达出对音乐的思想内涵，教师应该更好地培养学生各种基本能力的训练，坚持以教师为主导、学生为主体的训练模式，发展学生的合作能力，通过歌曲表现出音乐的思想内涵，培养学生的协调感和均衡感觉，培养学生的集体观念和团结协作的精神，让学生在集体的环境中感受美妙的音乐，体验音乐的魅力，提高学生的审美情趣和审美能力。
　　总之，音乐应该发挥在人生成长中的作用，更好地为学生的成长服务。音乐教师应该让学生热爱音乐，善于从情感的视角，创设音乐审美情境，融情感化与审美化为一体，让音乐成为学生生活中必不可少的内容。

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