[莫言诺贝尔获奖作品]莫言获奖作品

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莫言获奖作品篇(一):从莫言获诺奖谈起：中国文学的元气在民间

　　十八大报告提出要扎实推进社会主义文化强国建设，建设面向现代化、面向世界、面向未来的民族的科学的大众的社会主义文化。对于作家而言，这是一个信号：有必要扎根于泥土，从中华民族优秀传统文化中汲取营养，加以消化吸收，只有这样才能找到自己，才能真正地繁荣文学艺术。这中间，民间文学的价值应该受到特别的关注。
　　梳理现当代文学史上那些成绩突出、影响巨大、经得起历史考验的经典文本，都会发现民间文学清晰而美丽的身影，而有些作家本身就是民俗学家。这是中国现当代文学与民间文学最直观的基因图谱。
　　列举被民俗、民间、民族特色等所成就的优秀作家，是一个绝对豪华的阵容。鲁迅与鲁镇、沈从文与湘西、巴金与大家族、老舍与北京市井、赵树理与山药蛋、孙犁与白洋淀……最近的举例，就是莫言了。
　　瑞典文学院给莫言的颁奖词抓住了要害：莫言的作品“将魔幻现实主义与民间故事、历史与当代社会融合在一起”。这个概括是准确的。莫言的“高密东北乡”，充满了民俗元素，他的多数小说有着鲜明的民间文化特色。
　　莫言曾说，有一次跟台湾作家交流，谈起童年时代读了什么书，大家都说《红楼梦》之类的文学名著，莫言却说自己只是听了无数稀奇古怪的民间故事，曾经有些遗憾，如今才知道，民间故事对于一个作家的成长，与文学名著相比，并不是一个高下和大小的问题，而是可以并举共存的文学的两个翅膀、左脚右脚。
　　莫言的小说从一开始就显示出来自民间文艺的影响。他重视故事性和传奇色彩，他感受事物的方式，他对于色彩、气味、声音的敏感，他的善于把人之五官感受混合、交叉表达的习惯，都给人新鲜的感受。这就是他为什么让人觉得有些日本“新感觉派”的影子，又有一点“自然主义”，到最后又有了“魔幻现实主义”特质的主要原因。
　　关于他是否接受了马尔克斯魔幻现实主义的影响，至今是个悬案，莫言分辩道：“如果这就是魔幻现实主义，那么在中国的民间早就有了。”善于把现实与梦境、写实与想象、历史与当下相混合的“穿越术”，是莫言的强项，也是魔幻现实主义的主要特征。
　　不仅如此，莫言在最初的几个小说单行本里，比如《红高粱》，还把心灵手巧的母亲的剪纸作品，作为图书的插图。莫言对母亲的崇拜和赞叹，可见一斑。莫言说，母亲从小支持他读“闲书”，只要他有要求，不论多么困难，母亲都设法满足。比如《封神演义》、《三国演义》等等中国民间可能找到的图书，莫言都是在10岁之前阅读了的。
　　“越是民族的，越是世界的”，这句话在中国广为流传，莫言受到诺贝尔文学奖的青睐，是其生动的注脚。有人认为，莫言获得了诺贝尔文学奖，是中国综合实力大幅提升的证明，这是比较精辟的分析。因为综合国力的提升，至少引起了西方世界的更多关注。一个在国际上毫无话语权的积贫积弱的国家，很难让别人留意自己的文化。所以说，从中国民间文学的土壤发芽、成长、开花结果的莫言作品能够引起西方世界的正视，并且得到了正面评价，的确体现了我国综合国力的提升，至少西方世界评判中国文学的心态，相对端正了一些。
　　(来源：光明日报，作者：刘加民，作者单位：中国民间文艺家协会)

莫言获奖作品篇(二):莫言诺贝尔获奖作品

　　莫言获2012年诺贝尔文学奖 主要作品一览
　　新网10月11日电 北京时间2012年10月11日晚7时，诺贝尔文学奖揭晓，中国作家莫言获此殊荣。
　　莫言的主要作品如下：
　　《白狗秋千架》(2004年1月，简体版出版年份，下同，当代世界出版社)
　　《红高粱家族》(2004年1月，当代世界出版社)
　　《食草家族》(2004年1月，当代世界出版社)
　　《酒国》(2008年9月，上海文艺出版社)
　　《檀香刑》(2004年1月，当代世界出版社)
　　《透明的红萝卜》(2004年1月，当代世界出版社)
　　《四十一炮》(2003年7月，春风文艺出版社)
　　《牛》(2004年4月，民族出版社)
　　《十三步》(2003年10月，春风文艺出版社)
　　《会唱歌的墙》(2005年11月，作家出版社)
　　《丰乳肥臀》(2004年1月，中国工人出版社)
　　《生死疲劳》(2006年1月，作家出版社)，
　　《蛙》(2011年，上海文艺出版社)
　　诺贝尔委员会给其的颁奖词为：The Nobel Prize in Literature 2012 was awarded to Mo Yan "who with hallucinatory realism merges folk tales, history and the contemporary"。(莫言“将魔幻现实主义与民间故事、历史与当代社会融合在一起”。)

莫言获奖作品篇(三):莫言的书法及书法观

　　作为文学家的莫言所取得的成功是无可争议的，目前为止他是中国获得诺贝尔文学奖的第一人。

　　我们熟悉作为杰出文学家的莫言,却不甚了解钟情于书法艺术的莫言。《论语·述而》云:“志于道,据于德,依于仁,游于艺。”如果说在文学的世界里,莫言笔力狂放,天马行空,以千言万语歌颂真善美,揭露假恶丑,践履知识分子对“道”“德”“仁”的追求,那么在书法的世界里,莫言随心所欲,自由挥洒,构筑了“游于艺”的心灵空间。
　　古语“字如其人”应该是有道理的。拜读莫言的书法,就像见到其人一样,感觉自然和淡雅,没有丝毫的做作与雕饰,正所谓“清水出芙蓉,天然去雕饰”。他的书体丰富,有篆书、隶书、行书、楷书;而且形制多样,有中堂、斗方、条幅。笔者以为,其行楷横幅堪为佳作。与书法家不同,文学家莫言对书法有着自己独到的见解和追求。
　　莫言作书,善用左手。历史上以左笔书法闻名于世的书法家有元代的郑遂昌、清代的高凤翰及近代的费新我。他们用左手书写的原因,多是因为右手手疾。莫言却不同。四五年前,毫无书法童子功的他,拿起了毛笔。一两年后,便改用左手用于习书,右手专写小说。之所以如此,莫言独具匠心。用他自己的话说,右手书法,惯性使然,是把钢笔字放大了写,而左手书写,有种陌生感,可以写出古朴、生涩的感觉来。莫言的认识堪称高见。他站在书法艺术的立场,界定了写字与书法的本质区别。其实,他用右手能写出一手遒劲飘亮的钢笔字来,可他不认为那是书法,甚至认为它于学习书法不利。艺术家就是艺术家,审美观照总是从艺术的本质出发。他认为左手习书的艺术效果不同于右手,因为右手承载着一种固定的思维定式

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