[人物素描入门教程]人物素描入门步骤图

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人物素描入门步骤图篇(一):素描的画法步骤图

　　导语：素描是一种素描美图，广义上指一切单色的绘画（注意：而非是指以铅笔为绘画工具的绘画），起源于西洋造型能力的培养。狭义上专指用于学习美术技巧、探索造型规律、培养专业习惯的绘画训练过程。下面由小编为大家整理的素描的画法步骤图，希望可以帮助到大家！
　　素描的画法步骤图
　　首先：画石膏像正方体前先做好观察分析，需要同学们学习了解什么是透视？至关重要，把透视画对了那么对于石膏几何体的形就会画对了，视觉效果就显得舒服了。
　　一、放长线的目的就是比较，对比角度，把形画准。把两条相向的线无限延长你就会发现他们就会交叉在一起，这就是透视，近大远小，近宽远窄。画这一步是也要注意各各边的比例，长短关系。一般近的边长远的边短，把握这一规律更容易画好素描。
　　二、打好形后就是铺调子，画明暗关系。
　　1.先将暗面铺出来，一个色调，不需要变化，然后将灰面铺出来，注意两个色调对比度。
　　2.暗面中把投影和几何体石膏像自身暗面进行区分开，接着在亮面在增加一个层次，可以把背景铺一下。这样亮面和暗面各有两个层次。
　　3.画出明暗交接线，同时在增加一个灰面。注意推开画面观察整体效果，避免“灰”和“腻”的问题出现。
　　4.以此类推，一步步增强画面效果。
　　三、画出一些细节，例如：石膏像上面的小坑、坏角，衬布褶皱等，使画面更精彩。
　　四、深入刻画，协调整体明暗关系。
　　五、素描石膏像正方体完成效果图。

人物素描入门步骤图篇(二):素描五官的画法步骤图

　　五官是人物的主要特征，对五官的了解应是画好素描头像的根本，所以小编为大家带来了素描五官的画法步骤图，希望大家喜欢。
　　素描五官的画法步骤图
　　一、眼睛
　　素描头像是各美术院校素描教学中的一个不可缺少的基础科目，也是历年来各美术院校招生考试的重要内容。而眼睛恰恰是是传递人物内心情感、感知外来事物最敏锐最重要的器官,所以能否在头像中描绘好人的眼睛就成了得分的关键。那么下面来讲素描眼睛的画法：
　　想要画好眼睛就必须先要了解眼睛的结构,双眼由眼球、上眼睑、下眼睑、眼眶、泪阜组成。眼球呈球体，镶嵌洼陷的眼眶内，眼球凸出的外部由上、下眼睑所掩盖。眼睑呈弧形，分上下两有些包裹着眼球。咱们平常看到仅仅眼球露出的哪一部分，既眼白和虹膜、瞳孔：虹膜是一个改变杂乱的深色透明体，黑色的瞳孔上有小而亮的高光。
　　想要抓住一个人眼睛的特征就要注意以下2点：
　　1.要仔细观察对象的眼形，眼形可分为方形眼、圆形眼(虎眼、杏眼)、丹凤眼、三角眼等。只有抓住眼形才能更好的生动表现对象的特征。
　　2.不同年龄层的眼睛也有很大的差别，老年人大都阅历丰富，风霜饱经，所以眼睛要能表现出老人特有的坚毅、稳重、亲切慈祥之特点;而年轻人大都是风华正茂，奋发向上，所以眼睛要能体现出年轻人特有的朝气，活泼、开朗、热情。分析、研究这些不同人物、不同年龄层次，不同风格的眼睛，对于把握整个对象，是十分关键和重要的，甚至可以说是成败之举。
　　二、鼻子
　　1鼻根部分。这一部分完全由鼻骨构成。它紧靠双眼的泪阜，上端与额骨的下弯处连接。鼻根是鼻子最窄、转折最“急”的部分。它与眼部的连接方式也很突然。因此这一部分的对比变化比较大。但因为它与眼睛靠得太近，画时不要过分强调它的变化，以防削弱眼睛的表现。通常是只强调它靠近眼部结构地方的对比关系。
　　2鼻梁部分。这一部分由鼻骨的下端和两块鼻软骨构成，位于鼻子的中段，近似标准的梯形，有一正两侧三个明显的平面。对这一部分的刻画要注意三个平面的形状和结构变化，还要注意整个梯形的体积感和与其相邻部分的嵌接方式。
　　3鼻头部分。它全部由鼻软骨构成，分为鼻尖和鼻翼两个部分。鼻尖形似球体，两个鼻翼似半球体，因而它在形体特征上与鼻梁的梯形有明显的区别。这一部分是肖像面部的最高点，它又距离眼部较远，所以我们可以把它当作面部的第二个重点，进行仔细的刻画。
　　4鼻底部分。这一部分实际上是鼻头的底面。由于它在形体上与鼻子的其他部分在受光后对比强烈，所以，我们习惯上把它作为一个特殊部分来处理。这一部分的形体特点，是由鼻尖的转折面和两个鼻孔形成的复杂结构，大于90°的转折，使整个鼻底处于暗部，并形成了一条明显的明暗交界线。两个不规则的鼻孔，使它的周围产生了复杂的反光，这些反光和明暗交界线是鼻子的表现难点，刻画时要注意它丰富的明暗、虚实变化。

　　三、耳朵
　　耳朵结构 耳朵从外轮廓形看呈半圆形，含：耳轮、耳孔等诸多结构。
　　对于素描人物头像来说，画好其中的每一个器官，对形象的把握是极其重要的，而耳朵在人物头像绘画五官中占据着极重的分量。
　　在对人物头像耳朵的表现时，要从以下几个步骤逐步进行：首先要找准耳朵的外部形状：耳朵的外部形呈半圆状态，有耳廓、耳孔等结构，在进行绘画表现时，要先用直长线条大体画出耳朵的外轮廓，与此同时还要考虑画面的构图安排。
　　第二部是刻画出耳朵的局部形状，这个阶段要用短直线条表现，便于把形画的较为准确，用线时力度要轻一些，便于修改。
　　第三步是画大体的明暗，这个步骤要把耳朵的大的明暗效果较为简练的勾画出来，使用型号较浅的铅笔，如HB、H等型号。画时采用网格交叉线重复进行绘画。画的时候要注意用笔力度的轻重变化，一般情况下，每根线条入笔和收笔较轻，中间行笔较重，这样画出的形才更具有轻灵、通透的视觉效果。第四部是细致刻画，这个环节要求画者要对写生对象进行深入细致的观察和了解，充分理解耳朵的黑白灰层次变化，以及灰色调的过度。画时按耳朵不同部位的受光所产生的明暗变化来确定画的遍数，一般最重的部位要画五到七遍才能完成，而直接受光部位要留白，充当高光(也就是对光的直接反射部位)效果。这样反复多次，才能把耳朵的素描效果表现的更充分。
　　四、嘴巴
　　人中： 位于上唇结节线的上部是鼻子与嘴之间的凹槽， 画时注意它会随嘴部的透视进行变化。
　　口裂： 上、下嘴唇闭合后形成的波状线， 具有起伏、虚实等变化。
　　下唇： 下嘴唇的变化比较圆滑， 由左右两个唇结节形成两个微突点。下嘴唇从横向和纵向来说都可以各自分为三个面， 表现时不能抄袭调子而忽视对该形体的表现。
　　嘴角： 嘴部与脸部衔接中非常重要的部位， 表现时注意由嘴角处穿过嘴唇边缘相交处在形体上形成的明暗关系， 它是嘴部表现过程中非常重要的一个细节。

人物素描入门步骤图篇(三):简单的素描画人物图片

　　人物素描是素描中最常见的，所以我们一定要掌握好关于人物素描的一些方法技巧才行。下面给大家整理了简单的素描画人物图片，欢迎阅读！
　　简单的素描画人物图片1
　　简单的素描画人物图片2
　　简单的素描画人物图片3
　　简单的素描画人物图片4
　　简单的素描画人物图片5
　　人物素描的技巧与绘画步骤
　　第一步，构思、构图
　　在开始人物素描前要养成观察对象的特征、酝酿自己情绪的习惯。根据对象的职业、年龄、气质、爱好等考虑该如何表现，最后欲达到怎样的效果。成竹在胸，下笔就大胆潇洒。不要仓促作画，构图时注意人物位置是否合适以及人物前方的空间要大些。虽然这是老生常谈，却是决定整幅素描是否完整舒服的关键。
　　第二步，狠抓轮廓
　　这点非常重要。万丈高楼平地起，没有坚实的墙基不堪设想。轮廓即墙基，要抓准，就要抓住头部基本形、五官位置、明暗交界线的位置、头与肩的关系。
　　要画准轮廓，就必须整体观察，整体比较，多运用辅助线帮助确定位置。在抓外形时要狠抓特征，要画得像。外形初见端倪，形象呼之欲出。就如公园门口的艺人用剪子剪影，轻而易举地将人物形象显现出来，尽管看不清过细的内部结构，我们照样能够认出他来。有些不注意这一步，形还非常含糊，便匆匆忙忙去画五官了。这样画出来的画怎么能逼近对象呢!
　　在画准外形的基础上，五官位置也需狠下功夫。在画五官时要注意中轴线的运用，除绝对正面外，中轴线根据头的动态呈孤线，很多同学不理解这一点，画稍侧的角度，头总是转不过去，当然感觉就很差。五官位置可以根据三停五眼的基本规律，在共性中找出人与人的形象特征，画出人与人的千差万别。在打轮廓时要注意眉、眼、鼻、耳的长和宽以及厚度的位置。如果这一步画不准千万不要深入，更不能上明暗。画眉毛要注意眼窝上下凹处的骨点和通过颞骨处凸的转折所呈现的眉深眉淡。画眼则要将四个眼角处于一条平行线上，否则眼睛就有高低，感觉不舒服。画眼很重要，上眼皮和下眼睑有区别，一般上眼皮较重，原因是有厚度，且眼睫毛较深，阴影投射在眼球上，往往这里是整幅画的最深处，很有神，也易将眼球包在眼皮之中。下眼睑受光，要亮，不然就如戏妆了。嘴的刻划也关系到人的表情。首先要确定上下嘴唇的厚薄，还要注意嘴唇不能用线勾得过死，嘴的上翘下垂，非常微妙。画耳要与眼鼻嘴联系起来看，有些考生不愿多画耳朵，甚至将耳朵当作负担。要么虚不过去，影响空间，要么跳得厉害，破坏整体。
　　明暗交界线是决定头部深度、体积的关键，颧骨处在交界线最突出部位，有高有低，有突出也有柔和，可视特征而定。尽管受光处颧骨不那么明显，但必须与暗部对称地画。顺便说一下，人物写生非常重要的是对称，诸如两眼、两耳、两个鼻孔等都要同时考虑。
　　头发固有色是黑色。只要仔细分析，绝不是漆黑一片，也同样有明暗对比。头发是在颅骨上形成的，发型、明暗都必须考虑结构。头发力争画得蓬松，富有质感。
　　第三步，深入刻划
　　此时要好好审视一番，看看哪些部位最深、最强烈，就从这些地方着手，一般先从眉、眼、鼻、颞骨处开始，一下子即可抓住特征，画出大的关系，但是一定要避免抓住一点反反复复盯着画，使局部画得过分而关系失调。先画什么、再画什么可根据对象特征来考虑，如角度有些偏，颧骨比较突出，有的剑眉浓重而富个性，有的眼睛炯炯有神，那就由此展开。
　　在深入中要始终保持整体关系，明白一幅画的好坏主要取决于整幅画面的整体感，完整感，如果只是将笔墨停留在五官上，以为是画龙点睛，而忽视其它方面，整个画面就不会好。我们在看画展时，总是站在较远处端详整幅画，对某些部分感兴趣，再走近细观，没有人看画展时直冲到画前死盯着局部看，如果那样岂不滑稽可笑?
　　在深入中首先着眼于整个画面的明暗对比，我将它比作为主要矛盾。然后是暗的与暗的比，亮的与亮的比，我将它比作为次要矛盾。主要矛盾决定次要矛盾，抓住了大的关系，又注意了微妙的关系，整个画面就有主有次，可以有条不紊的进行深入。每深入一层，即从最凸处开始，带动次明部。画眼注意整个眼轮匝肌周围的关系，画嘴考虑口轮匝肌的块面，画鼻注意鼻骨、鼻翼与脸颊的联系。同时，还要考虑这一局部在整个脸部中的比例关系。总之，在深入中时时考虑整体，主次各得其所。
　　第四步，调整
　　一般考生画素描时总喜欢一个劲地往下画，直至结束，感到气都喘不过来。哪有时间去琢磨一下，留出15-20分钟的时间调整大的关系。其实这样的想法很要不得。调整既是深入也是概括，使画面的总体效果更趋完整，要做减法，将琐碎的细节综合起来，加强大关系。调整还是考生艺术修养的综合体现，究竟以怎样的画面效果呈现在主考官面前，以怎样的画面效果在众多的考生中出类拔萃，这点值得深思。
　　要画好人像，特别要画得像。避免公式化、概念化地将人物千篇一律，千人一面的机械式的描摹，好像人物形象是一个模型里刻出来的，总是那么呆板、没有生气。人物要画得像，首先是形神兼备，注重人物内在性格和情绪的刻划。只要在平时的练习中，多留意眉、眼、嘴的情绪变化的表现，在神情最为自然、生动的时刻来画，就能使画面有生气。我觉得形神兼备是人像写生的最高要求，绝不是在技巧提高之后才去追求。
　　总之要画好人像素描，获得扎实的基础，精确的造型能力，还是要靠多画才能得到。俗话说，“熟能生巧”，技巧是从勤学苦练中得来的。同时还要多看好的范画，提高鉴赏力，进而大胆地多方面地进行尝试，不断提高绘画水平，实现自己的理想。

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