[动漫人物简笔画]人物的简笔画

【www.bbjkw.net--信息简报】

第一篇人物的简笔画:卡通人物图片简笔画

　　卡通以其独特的形象魅力征服了年轻一代人，卡通元素融入绘画，形成卡通式绘画风格，是时代发展下的艺术风格的一个重要方面。下面是小编分享给你的卡通人物图片简笔画，希望对你有所帮助。
　　卡通人物图片简笔画
　　卡通人物画像的简笔画1
　　卡通人物画像的简笔画2
　　卡通人物画像的简笔画3
　　卡通人物画像的简笔画4
　　卡通人物画像的简笔画5
　　看了“卡通人物图片简笔画”后，小编分享“日本动漫的文化”文章!
　　日本动漫的文化
　　如今，日本动漫的成就已超过了西方，据统计目前全球播放的动画节目百分之六十是日本制作，它有许多成功的经验值得我们深思与研究。日本动漫的成长发展可谓是一路坎坷的，因为它不像美国有巨额的投资支持。日本动漫，是继茶道、 歌舞伎 、相扑之后又一象征着日本独特魅力的 “自主文化”，融入到了大多数普通人们的生活，近年日本杰出的动漫作品又是层出不穷，它们以其精彩的故事情节和独特的人物形象吸引了大众的眼球。在日本动漫发展的50多年中，一套完整的产业链已经建成，日本已成为世界上独一无二的动漫大国。
　　动漫不仅仅是日本中小学生的业余爱好，一些青年和中年人也会常拿动漫来打发他们的业余时间。动漫已经融入了一般国民的生活，在日本可以说， 动漫基本上和人们饮食穿衣一样普通而又重要， 动漫属于日本文化的一部分， 也是商业与生活的一部分。日本动漫为什么会有如此大的魅力呢?针对不同的人会有不同的说法，一些小学生主要会喜欢那些动漫形象，如loli、美少男、搞笑类型的会比较受欢迎，而中学生会比较喜欢那些励志、热血、校园推理类的，但他们也不会去挑剔其它类型的，对于那些青年和中年人，他们则会对推理类的比较感兴趣。正因为动漫类型的多种类，不同的人可以找到自己的所爱，看日本动漫成为许多人的日常，也是日本动漫的魅力所在，因此以日本动漫为源头形成的产业链，取得了巨大的经济效益。
　　日本动漫取得了巨大的成就是有目共瞩的。原因之一在于它能够不断地去创新，以新颖的剧情和趣味性迎合了广大收看人群的爱好。日本动漫拥有的鲜明的东方人的民族特色以及日本动漫里那些近乎逼真的亚洲人的美使其蒙上生活的影子，成为许多人生活中的一部分也是其取得成就的原因之一。人们对于那些动漫人物精神的崇拜也是其成功的原因之一，漫迷们喜欢路飞的乐观、鸣人的坚持、黑崎一护的羁绊等等。
　　日本动漫还具有本土文化特点。
　　首先，本土樱花情节的影响。经常在场景中大量运用日本国花——樱花作为背景。如广井王子的《樱花大战》，同时也象征着日本国繁荣且人才济济。其次，武士道精神的融入。据山本常朝口述与田代阵基笔录的武士修养书《叶隐闻书》中谈到：“武士道者，死之谓也。”忠义与赴死双全，是其终极目标。换装武士道精神的继续弘扬，是青少年们作为日本动漫的粉丝，把一些超人气的动漫主人公奉为英雄偶像的重要原由之一。其中就是武士道精神在起作用。也是少年人群向往“进取精神”的单纯可爱处，如久保带人的《死神》、尾田荣一郎的《海贼王》等。另外，日本动漫也受到了本土哲学思想的影响，而日本的本土哲学当然又受到了陆续传入的中国儒、释、道思想的影响。

第二篇人物的简笔画:英雄卡通图片简笔画

　　导语：英雄，自从人类有历史以来就不乏。可是，从来没有人能说清楚到底什么是英雄。以下是小编为大家整理分享的英雄卡通图片简笔画，欢迎阅读参考。
　　英雄卡通图片简笔画
　　英雄卡通图片简笔画
　　英雄卡通图片简笔画
　　英雄卡通图片简笔画
　　英雄卡通图片简笔画
　　英雄卡通图片简笔画
　　扩展阅读：
　　人们总是摸不清你的锦囊妙计，总是猜不透你的缜密心思。几百年，几千年的轮回转动，命运，让满腹经纶，雄才大略的你执扇痛心。你，就这样在“兴复汉室”值“玄德之重用”中成了英雄：也就这样在“刘禅后主之劝谏中”痛心疾首：就这样在这“恨铁不成钢”中遗憾了几世几代！蜀相，晚辈真替你不值！
　　想当年，虽乱世躬耕于南阳，只为寻觅一位才德兼备的明君。然先帝不以汝卑鄙，三顾汝于草庐之中，咨汝以当世之事。汝提出“天下三分”的主张，令汉室指日可兴。故则后人称汝“卧龙”美誉。
　　且汝忠诚之至！你对先帝的知遇百般感激，对后主的赤胆忠心，才有了“出师一表真名世，千载谁堪伯仲间”的千古绝唱，激励了后世几代人的前赴后继，给予了后世最好的典范。
　　可汝亦愚忠至极！你对后主刘禅的真诚谏言，对他无限的鞭策就如同“对牛弹琴”。你有满腹经纶，雄才大略为何要屈就于此？仅仅是为了先帝“白帝城托孤”之请？还是先帝对你的知遇之恩，你要以此为报？你的一生是奔波的，是劳累的。你为刘氏父子规划了政治蓝图，你空有一身才华而无处施展，为何你要对一个扶不起乐不思蜀的阿斗万般上心？为何你要对一个冥顽不灵的阿斗煞费苦心？
　　真的不值得，真的！你大可一走了之，可另觅明主。你有一身本领何惧勿用武之地？难道是良心的不安？还是惧怕失了脸面？
　　蜀相，为何你不善待自己？虽然你名垂青史，人人传颂。可，我替你鸣不平！你是个英雄，一个真正的英雄！

第三篇人物的简笔画:简单的素描画人物图片

　　人物素描是素描中最常见的，所以我们一定要掌握好关于人物素描的一些方法技巧才行。下面给大家整理了简单的素描画人物图片，欢迎阅读！
　　简单的素描画人物图片1
　　简单的素描画人物图片2
　　简单的素描画人物图片3
　　简单的素描画人物图片4
　　简单的素描画人物图片5
　　人物素描的技巧与绘画步骤
　　第一步，构思、构图
　　在开始人物素描前要养成观察对象的特征、酝酿自己情绪的习惯。根据对象的职业、年龄、气质、爱好等考虑该如何表现，最后欲达到怎样的效果。成竹在胸，下笔就大胆潇洒。不要仓促作画，构图时注意人物位置是否合适以及人物前方的空间要大些。虽然这是老生常谈，却是决定整幅素描是否完整舒服的关键。
　　第二步，狠抓轮廓
　　这点非常重要。万丈高楼平地起，没有坚实的墙基不堪设想。轮廓即墙基，要抓准，就要抓住头部基本形、五官位置、明暗交界线的位置、头与肩的关系。
　　要画准轮廓，就必须整体观察，整体比较，多运用辅助线帮助确定位置。在抓外形时要狠抓特征，要画得像。外形初见端倪，形象呼之欲出。就如公园门口的艺人用剪子剪影，轻而易举地将人物形象显现出来，尽管看不清过细的内部结构，我们照样能够认出他来。有些不注意这一步，形还非常含糊，便匆匆忙忙去画五官了。这样画出来的画怎么能逼近对象呢!
　　在画准外形的基础上，五官位置也需狠下功夫。在画五官时要注意中轴线的运用，除绝对正面外，中轴线根据头的动态呈孤线，很多同学不理解这一点，画稍侧的角度，头总是转不过去，当然感觉就很差。五官位置可以根据三停五眼的基本规律，在共性中找出人与人的形象特征，画出人与人的千差万别。在打轮廓时要注意眉、眼、鼻、耳的长和宽以及厚度的位置。如果这一步画不准千万不要深入，更不能上明暗。画眉毛要注意眼窝上下凹处的骨点和通过颞骨处凸的转折所呈现的眉深眉淡。画眼则要将四个眼角处于一条平行线上，否则眼睛就有高低，感觉不舒服。画眼很重要，上眼皮和下眼睑有区别，一般上眼皮较重，原因是有厚度，且眼睫毛较深，阴影投射在眼球上，往往这里是整幅画的最深处，很有神，也易将眼球包在眼皮之中。下眼睑受光，要亮，不然就如戏妆了。嘴的刻划也关系到人的表情。首先要确定上下嘴唇的厚薄，还要注意嘴唇不能用线勾得过死，嘴的上翘下垂，非常微妙。画耳要与眼鼻嘴联系起来看，有些考生不愿多画耳朵，甚至将耳朵当作负担。要么虚不过去，影响空间，要么跳得厉害，破坏整体。
　　明暗交界线是决定头部深度、体积的关键，颧骨处在交界线最突出部位，有高有低，有突出也有柔和，可视特征而定。尽管受光处颧骨不那么明显，但必须与暗部对称地画。顺便说一下，人物写生非常重要的是对称，诸如两眼、两耳、两个鼻孔等都要同时考虑。
　　头发固有色是黑色。只要仔细分析，绝不是漆黑一片，也同样有明暗对比。头发是在颅骨上形成的，发型、明暗都必须考虑结构。头发力争画得蓬松，富有质感。
　　第三步，深入刻划
　　此时要好好审视一番，看看哪些部位最深、最强烈，就从这些地方着手，一般先从眉、眼、鼻、颞骨处开始，一下子即可抓住特征，画出大的关系，但是一定要避免抓住一点反反复复盯着画，使局部画得过分而关系失调。先画什么、再画什么可根据对象特征来考虑，如角度有些偏，颧骨比较突出，有的剑眉浓重而富个性，有的眼睛炯炯有神，那就由此展开。
　　在深入中要始终保持整体关系，明白一幅画的好坏主要取决于整幅画面的整体感，完整感，如果只是将笔墨停留在五官上，以为是画龙点睛，而忽视其它方面，整个画面就不会好。我们在看画展时，总是站在较远处端详整幅画，对某些部分感兴趣，再走近细观，没有人看画展时直冲到画前死盯着局部看，如果那样岂不滑稽可笑?
　　在深入中首先着眼于整个画面的明暗对比，我将它比作为主要矛盾。然后是暗的与暗的比，亮的与亮的比，我将它比作为次要矛盾。主要矛盾决定次要矛盾，抓住了大的关系，又注意了微妙的关系，整个画面就有主有次，可以有条不紊的进行深入。每深入一层，即从最凸处开始，带动次明部。画眼注意整个眼轮匝肌周围的关系，画嘴考虑口轮匝肌的块面，画鼻注意鼻骨、鼻翼与脸颊的联系。同时，还要考虑这一局部在整个脸部中的比例关系。总之，在深入中时时考虑整体，主次各得其所。
　　第四步，调整
　　一般考生画素描时总喜欢一个劲地往下画，直至结束，感到气都喘不过来。哪有时间去琢磨一下，留出15-20分钟的时间调整大的关系。其实这样的想法很要不得。调整既是深入也是概括，使画面的总体效果更趋完整，要做减法，将琐碎的细节综合起来，加强大关系。调整还是考生艺术修养的综合体现，究竟以怎样的画面效果呈现在主考官面前，以怎样的画面效果在众多的考生中出类拔萃，这点值得深思。
　　要画好人像，特别要画得像。避免公式化、概念化地将人物千篇一律，千人一面的机械式的描摹，好像人物形象是一个模型里刻出来的，总是那么呆板、没有生气。人物要画得像，首先是形神兼备，注重人物内在性格和情绪的刻划。只要在平时的练习中，多留意眉、眼、嘴的情绪变化的表现，在神情最为自然、生动的时刻来画，就能使画面有生气。我觉得形神兼备是人像写生的最高要求，绝不是在技巧提高之后才去追求。
　　总之要画好人像素描，获得扎实的基础，精确的造型能力，还是要靠多画才能得到。俗话说，“熟能生巧”，技巧是从勤学苦练中得来的。同时还要多看好的范画，提高鉴赏力，进而大胆地多方面地进行尝试，不断提高绘画水平，实现自己的理想。

本文来源：https://www.bbjkw.net/fanwen146279/