[平平仄仄仄平平]平平仄仄

【www.bbjkw.net--散文诗歌】

平平仄仄一:困在平平仄仄中_散文

　　从小就喜欢古诗词，喜欢它的灵活多变，夸张、复沓、重叠、跳跃……。喜欢它丰富的想象力，因为这也是诗歌最重要的一种表现手法。喜欢它能用尽量少的语言表达尽量多的内涵，真正是“语少意足，有无穷之味”。喜欢它的画意性的语言，真可谓诗中有画，而画意的背后还隐藏着更加深远的意境，只寥寥数语即描绘出超现实的情趣和理想境界。
　　上学时很喜欢语文课，尤其喜欢听老师为自己讲解古文，常常沉醉其中不能自拔。记忆犹新的是《卖炭翁》、《岳阳楼记》、《茅屋为秋风所破歌》等。可惜自己生不逢时，因为特殊年代的特殊原因，我终于没有机会进入更高的学府去深造和学习，如今回忆起来真是我人生道路上的一大憾事。
　　两年前，一个偶然的机会，我有幸来在了一些站，并且逐渐在这里结识了许多文友，真的是令风儿眼界大开。从那以后即常常利用闲暇时间浏览于各个网站的不同版块之间，拜读着朋友们的篇篇佳作和那些热情的留评，真有些相见恨晚之意。
　　刚开始自己首先尝试着写现代诗，现在想来自己到有几分“初生牛犊不怕虎”的精神。不管写得如何就是敢于投稿，也许自己认为名字是虚拟的无人认识、也许真的是脸儿大不害羞……，总之自己是一入网站就不能自拔，于是连连投稿不间断。那种超乎寻常的热情也曾招来了一些人的非议……。但自己的热情却丝毫不减，甚至对网站规定的每天一位作者只可以发表五篇稿件感到有些不满，总是感到意犹未尽。现在想来自己在那个阶段，一定令那些负责任的编辑们吃了不少苦头，在此风儿奉上一盏香茶，向诸位在风儿起步阶段帮助过自己的编辑朋友们表示一下感激之情。
　　我的第一篇稿件发出后，即如热锅上的蚂蚁一般，坐不稳站不安的，也没有心思去做家务了，只是痴痴地看着显示器，真的希望快些有人来审核。记得那篇文章是“月下的清辉”编辑审核的，她的评语中肯及时，又不失鼓励与亲切感，着实令风儿感动，也增加了自己写作的决心。我把自己平时在空间所写的诗歌一一整理后陆续发出，逐渐从通过审核到推荐，有了一点点儿的进步。那时自己写作水平有限，更不懂网站的规定，总是先在空间发表后再到网站发表，结果最好的结局也就是推荐。望着别人文章中那闪闪发光的“精华”二字，实在是羡慕得很。直到自己做了编辑后才知道在空间里发表的也是再发，是不可以精华的。
　　再后来，自己开始写散文，凭着一股热情和自己上学时写作文的那点点可怜的知识，我探索着前行。感谢那些老编辑的提携与鼓励，使自己一步步掌握了写散文的要点，终于写出的文章有了一些看点。在这里还要说说我的弟弟谢文龙和小妹妹梦海晴空，那次和他们合作共同写就的《人生若只如初见》确实令自己受益匪浅，也迈出了写作散文的一大步。我喜欢他们洋洋洒洒、优美华丽的文字，读他们的文章真的是一种心灵上的享受。
　　其实，更令我陶醉的还是古诗词，我真的对它情有独钟。但苦于文化浅薄，没有系统学习过古诗词的写作方法，不能写出令人满意的诗词。我十分羡慕那些古文高手的才情。拜读他们的诗词可以用十六个字来概括，即“朗朗上口、音律和谐、意境悠远、美不胜收”。但自己却基本不谐音律，却也自不量力、跃跃欲试，先后发表了些不伦不类的诗词，真的难为那些为我审核的古文编辑了，在此风儿向你们致歉，同时也感谢诸位先生对风儿的指点与鼓励。
　　记得自己在写现代诗时，大家说我太注重韵律，结果束缚了思路的拓展空间，有些意思表达得不那么挥洒自如。可是当我真的要写古诗词时，却完全被这要命的韵律难住了。读他人的诗词时感觉很容易，好像是随手拈来，得来全不费工夫。可轮到自己却无论如何也写不出来一首满意的好诗来，令自己万分苦恼。古文编辑老师不厌其烦地对我指点，我却依然懵懵懂懂不知东西南北，天天对着那些平平仄仄苦恼得很。常常是写出了意境错了韵律，有了韵律又没了意境……
　　这些天闹得我像着了魔，把那些平平仄仄写在纸上、放在兜里，晨练时一边走一边在那研究、闲暇时趴在床上嘟嘟囔囔胡编乱写，却越写越乱，简直就写不成个东西了。先前还能写个古风什么的，现在却越看越成了四不像了，连自己看着都别扭。我真切地感觉到写一首四句话的七绝，比写一篇2000字的散文都难。爱人笑我快成精神病了，还说好在他在精神病院上班，如果真的有一天我疯了，可以为我向院领导申请个单间儿，气得我不知说什么是好。
　　曾经有人说写古文只是未捅破的一层窗户纸，而我却认为那是万里长城上一块厚重的砖，就这样我困在了那些平平仄仄中不能自拔，但愿有一天能够云开雾散，令自己迎来那充满阳光的一天……

平平仄仄二:沁园春的词牌格律

　　据《词谱》载，《沁园春》，双调，一百一十四字。上片十三句，四平韵;下片十二句，五平韵。一韵到底，前半阕四五句，六七句、八九句，后半阕三四句，五六句，七八句均要求对仗。四个五字句，都是上一下四句法。此调的作法是：起首三句均四字，上两句句法相同，俱为仄仄平平。(孤字可仄)第三句起平韵，重在第三字，必须用仄，是为拗句。第一、二字平仄可不拘。第四、五为四字对句，而加一字豆，第二、四字与第一、三字各可平可仄。第六句与第五句同。第七句四字协韵，平仄恰相反;然第一字亦可平。第八、九句又为四字对句，与

平平仄仄三:关于对联平仄

　　平仄在对联中的重要性相信朋友们都非常了解，那么平仄的由来又是怎样的呢?
　　从先秦的对偶句发展到汉、南北朝时期的赋、骈俪，文人们逐渐感觉到音律在赋、骈文中的神奇作用，人们开始对对偶声律注重考究。后来，沈约、刘勰声律说的出现和传播则是对联日益走向成熟的催化刑。
　　刘勰对音律说得比较清楚生动，他主张飞沉交错运用，即把平仄调配得像井上的辘轳的绳子一下一下，回环往复，像龙鳞有逆有顺，紧密排比，相反相成。清代钱大昕在其《潜研堂文集》中说沈约等人是“欲令一句之中平侧(仄)相间耳”。沈约说： “十字之内，颠倒相配”。这些论述.为后来的对联理论奠定了基础。
　　在对联中，平仄律犹如它的双腿，一平一仄，就像人左右脚走路一样，要保持平衡才好，平仄律是从文学音律的角度对汉字声调的分类。古汉语将汉字分为平、上、去、人四个声调。平，所指的就是古汉语中的平声;仄，所指的是古汉语中的上、去、入声，因为按照四声原理，入声字与平声字的音频相差甚微，而平声的谐乐范围都在入声的谐乐范围之内，所以，到了元代以后，在北方入声逐渐消失，化入现在的二声和四声之中，平声又分出阴平和阳平两大类，后逐渐衍化成近代的阴平、阳平、上声、去声四个声调，人们将它称为新四声，凡声调为阴平、阳平(指标准拼音一、二声)的称为平声，凡声调为上、去声(即标准拼音三、四声)的称为仄声。 “击、说、积、极、习”在古汉语中均属入声字，虽然现在已入阴平、阳平之中，但论及平仄时，仍应属仄声。入声字的特点是读起来有短、促、急、收、藏的感觉(现在我国江南的一些地方，如闽南方言，仍保持着这种发音方式，他们对入声字并不难辩认)。利用不同声调的意态，交错排列成句，就形成平仄律。将这种平仄律应用于不同的文学体裁之中，就使文学作品有了抑扬顿挫的音乐感。 《康熙字典》上载一首歌诀，即说明四声的读法，其歌曰： “平声平道莫低昂，上声高呼猛收藏，去声分明哀远道，入声短促急收藏。”
　　根据这一原则，人们将所有的汉字统统分成两大类，即·平一仄，非平即仄。达就形成了汉字的对立和统一。一平一仄，也就是一阴—阳的关系，平扬仄抑，平清仄浊，平长仄降，平悠长仄短促，平和缓仄急剧。平仄相替、节奏方出，节奏出则韵步起，由此形成了汉语的音韵美。联句不但同句平仄要交替，上句和下句也同样要交替，就是说上句用了平声字。下句相对应的位置必须用仄声字与之相对，反之上联用仄声，下句则必须用平声。这样，就形成了字音的对立统一，有了字义的对仗，又有了字音的对仗，就形成了联句结构的参差美，读起来便琅琅上口，抑扬顿挫，铿锵有度，韵味和谐。
　　现代诗歌理论家李汝伦说：“宇声的平仄合乎音乐的配置，使诗词具有了独立性。”“可以吟而不唱，可以唱而不吟，也具有音乐美，即使动眼不动口，在眼中出现文字，也能显示它的铿锵扬抑，因为有通感在起作用。”
　　联诗同源，它们有着密不可分的关系。一副对仗工整的联句，酷似律诗中的颈联和颔联，律诗在平仄对仗中讲“一、三、五不论，二、四、六分明。”这一规则对于对联依然适用。就是说，第一字、三字、五字可平可仄(按规矩对当然更好)，第二字、四字、六字必须按平仄格式对出，否则，便犯了孤平的错误。
　　现将五言、七言对联(同样是律诗的)平仄格式列举说明如下.先看长沙爱晚亭联：
　　西南云气来衡岳
　　日夜江声下洞庭
　　这是一副平起仄收式联，如将此联按平仄写出，即是：
　　平平仄仄平平仄
　　仄仄平平仄仄平
　　(以上加框的平仄，表示可平可仄，以下同)
　　再看峨眉山万年寺联：
　　海到天边云是岸
　　山登绝顶雪为峰
　　这是—副仄声起头式联，如用平仄调写出，即是：
　　仄仄平平平仄仄
　　平平仄仄仄平平
　　以上是七言字联格式。下面谈谈五言联的两种起头式：
　　看一书斋联：
　　开窗林月白
　　洗砚石泉香
　　这是一平起仄收式联，如将此联按平仄写出，即是：
　　平平平仄仄
　　仄仄仄平平
　　下联是一副峨眉山雷洞坪联：
　　老雪凝千古
　　殷雷迟半空
　　此为仄起仄收式联，如将此联用平仄调写出，则是：
　　仄仄平平仄
　　平平仄仄平
　　下面再谈一谈四字联。四字联没有固定格式，它要求上下联平仄相对，平仄交错，一般上联末字为“仄”，下联末字为“平”。如奉节县白帝城联：
　　节以明理
　　德能立名
　　平仄调为：
　　平仄平仄
　　平平仄平
　　再如黄州赤壁联：
　　月色如故
　　江水有声
　　其平仄调为：
　　仄仄平仄

本文来源：https://www.bbjkw.net/zuowen187971/