[记忆大师黄渤眼神]记忆大师黄渤

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记忆大师黄渤一:黄渤《记忆大师》观后感

　　《记忆大师》是陈正道导演大师系列的第二部作品。以下是小编整理的《记忆大师》观后感，希望对你有帮助。

　　黄渤《记忆大师》观后感【篇一】
　　常情况下，看悬疑类电影之前，我是很害怕先去豆瓣看一下，因为甚至只是看一下评分都有可能是剧透，更别说各种严重剧透的短评与评论文章了。
　　但是真正优秀的悬疑电影并不是特别怕剧透，甚至很多电影从一开始就你就知道答案了，但是这依然不妨碍你看下去并且赞叹不已。我想影评也可以是如此吧，不剧透就不能写影评了吗?
　　《记忆大师》，我刚刚看完这部电影，导演是陈正道，台湾人，之前有三部电影是我看过的，《催眠大师》、《重返二十岁》、《101次求婚》，主演主要有四个人黄渤、徐静蕾、段奕宏跟杨子珊。以上就是这部电影的基本内容，如果实在说这是是剧透，我就没办法了。
　　我先用一句话表达我看完之后的感受：“这是一部用心并且充满细节的电影，但是导演与编剧把主要精力放在了跟观众斗智斗勇上，却忘了怎么把一部电影拍好了。”
　　任何优秀的作品都有一个基本的前提，就是充足的细节，无论再宏大的世界，再宏大的题材，失去了细节一部电影就很难打动人。举个很简单的例子，皮克斯的《怪兽电力公司》里，主角的房间里有上百张唱片，后来一个小朋友来了，打翻了他的上百张唱片，于是观众可以看到一秒钟的唱片散落的镜头。就为了这一秒钟，皮克斯的动画师为每一张唱片定了名字，设计了封面，并且根据主角的性格以首字母的顺序进行了排列。你会觉得这很没有用啊，但是任何一个可信的宏大的世界却就是由这样一个个小小的甚至多余的细节构成的。而这部电影最令我喜欢的也是其中满满的细节，每一个角色在剧中几乎没有什么废话，或者多余的动作，精确地按照轨道进行，甚至背景当中的画面，背后的布景等等，确实都做得极为精细。所以这是一部需要仔细看的电影，别聊天认真看。
　　其次，这是一部像本格推理小说的悬疑电影或者说是犯罪电影。首先电影的时间空间很局限，基本上放在舞台上演出都没有任何问题，人物也并不多，非常适合改成舞台剧。与传统的犯罪电影相比，这部戏里能看到的动作场面很有限，而跟普通悬疑电影相比，电影采用了一次次回到犯罪现场的方法，让观众与主角一起解决案件，甚至犯罪现场、作案手段甚至犯罪动机都展现地很清楚。这就是导演与观众的斗智斗勇，就是在这样严格的条件下依然要用最后“原来是这样啊”的结果打动你，这是很本格推理小说的做法，也是喜欢这部戏的人可能会喜欢的地方。
　　然后，这部的当中主要演员的演技还是值得称道的。大荧幕是一个会把缺点放大无数倍的地方，这也是很多小鲜肉、偶像派、流量艺人一上大荧幕就露怯的关键。一面墙的面部特写配上偶像们为了避免有皱纹或者不好看而故意为之的毫无表情，会让画面显得很可怕，那种不适感往往会让我想逃离电影院。而在这个戏里至少几个主角的演技还是在线的，尤其是黄渤与段奕宏，不过相比较而言段奕宏因为演过太多警察角色的关系所以显得没那么突出，但是神情、台词与细节的展现还是很到位的。其实把戏演好，这对于演员是个多么正常的事情，但是到了现在却成了一个优点了，这个不光是中国电影的问题，很多好莱坞大片也不乏各种没有演技的偶像明星，因为把戏演好并非明星的任务。但是跟好莱坞的电影相比，配角的问题其实就严重一点了，也许是因为好莱坞有太多怀着明星梦的年轻人为了任何一个配角甚至是群演都会认真努力，所以好莱坞电影的配角往往还不错，而国内电影里的配角有时候往往让人抓狂。例如这部戏里我刚刚没有提到的一个演员，他的台词功力让我觉得就是在看网络短片，甚至他的声音都有点像那个普通话不普通的“至尊玉”，这确实还是让人出戏的。
　　所以如果你喜欢细节而充满细节的电影，甚至不在乎多刷一次，如果你喜欢本格推理小说，或者你对于电影演员的演技还是有要求的，这都是一部值得看的电影，尤其是同档期电影院可能并没有太多更好的选择的时候，真的是不妨一看。
　　但是，但是来了。如果你想看一部能让你长大嘴巴并且说好看的电影，你就应该慎重了。
　　首先，电影的背景、画面、BGM会让人有些无奈。这是一部华语电影，但并不是一部以国内为背景的电影，可以说是一部说着中国话的更偏美国电影的电影。我知道这里面有审查的因素，但是我依然希望在中国土地上生长出的电影应该至少有中国文化的影子，就像好莱坞的电影故事的背景在哪不重要，电影的核心往往从美国人的生活与苦恼、美国人的性格与世界观甚至直接从圣经而来一样，一个缺乏文化根源的“华语电影”会让我有种看“译制片”的感觉，这让我很无奈。其次是电影的画面，工整充满设计感，甚至可以说带有导演的野心，但是却没有给人足够冲击与感触，形式远远大于了功用。国内的很多电影似乎都有这样的问题，中国电影人现在拥有世界上最好的摄影设备也可以请最好的摄影团队，也确实拍出了很多很漂亮的镜头，但是这些镜头却只能让人说很漂亮，但是却很难说是很好的镜头。很多优秀的画面却很难与电影的核心建立足够的连接，这真的有点可惜。最后是电影的BGM，我不知道是怎么了，似乎最近有一种“拼死”要把背景音乐做“出色”的感觉，例如之前的《罗曼蒂克》、选了不错的歌的《乘风破浪》，还有本片，都给人一种在音乐上用力过猛的感觉，甚至有些莫名地抢戏。直到我看到了本片的音乐总监是梁翘柏的时候，我就彻底理解了，论音乐的用力过猛，整个华人世界可能都没有能比得上他的了。所以这个电影的背景让他在文化认知上缺乏了根，在画面上缺乏了魂，而戏竟然都被背景音乐抢去了。
　　其次，走出电影院的时候，我一直在想，这电影怎么总让我有点出离感，而且一直到最后我都没“high”起来呢?仔细想想，其实还是节奏，这也是类型片最最关键的部分，错一点都会让整个故事难以达到最好的效果。大家都知道好莱坞电影都是有极其严格的时间线的，基本上都可以精确到每一页剧本也就是每一分钟的戏。导演显然是看了大量的经典悬疑电影与好莱坞类型片的，但是他却在节奏上还是没有把握得特别好。首先故事的第一分钟的opening image与前五分钟的Theme Stated都做得不错的，但是在5到10分钟的 Set-Up环节却出现了问题，核心就是黄渤这个人物的背景、个性没有在这个时间段内没有交代清楚，导致他一开始的行为缺乏了动机，甚至导致了他这个角色在这个阶段竟然没有被立起来。这是一件很可怕的事情，因为作为主线人物，如果观众不能全身心地跟着他走，出离感就在所难免了，这对于一个电影来说很可怕的事情(甚至直到最后黄渤这个角色的设定都没有彻底完成，这很难说不是一个失误)。之后节奏的问题更大了，电影的中间环节变得莫名地过长，原来应该在55分钟左右出现的Mid-Point，竟然差不多到了70分钟左右才出现，我能理解导演希望设置更多的铺垫与细节，但是这样的节奏会让观众在一个比较长的时间内缺乏紧迫感(从剧情角度，也有个问题，就是现实线的时间线没有明确表达，这从另外一方面也让观众丧失了紧迫感)。这个紧迫感的丧失对于一个悬疑片来说有点致命，而且也导致了后面六个环节时间不够，虽然有着不错的情节设置与人物表现但是都没有淋漓尽致的展现出来。这让故事的后半段显得有些生硬而且匆忙，所以很难让观众在最后彻底high起来。
　　最后，除了以上技术层面的东西，这个电影在一个核心层面上的不足使得这部电影不错，但是却难以承载导演的野心与观众的期待。那就是对于人物灵魂的挖掘，悬疑片或者说推理片，总归是有套路的，无论多么精巧地设置或者多么出人意料的结局都不能支撑一部优秀或者说是伟大的电影。而真正实现了电影升华的是电影中的人性与价值观。少了这个深度，就很难成为一部好作品了。这个电影其实为主角设置了不错的背景，但是却并没有深究主角核心性格产生的原因，与其中的人性问题，更缺乏了对于受害者的思考与深挖，这使得这部戏有点浮在故事与人物的表面而无法进入人性与价值观的深处，这让我很难记忆这个作品。这里举一个比较高的例子——《少年派》这部电影震撼人心的不仅仅是剧最后的大逆转大转折，而让观众看完之后久久不能平静地确实其中对于人性的理解，这是一部好的商业电影到一部伟大电影的重要转折点。显然《记忆大师》可能有这方面的野心，但是作品本身却没有达到应有的效果。所以这让我看完来了电影，就像去逛了一次街，挺热闹的，但是却没有留下任何深刻的印象。
　　所以如果你对这部电影期待值很高，或者追求一次特别好的观影体验，甚至追求一部优秀作品的话，我还是建议你不用进电影院了，这部戏可能很难达到这个要求。
　　最后，我想说虽然这很难称得上一部很好的作品，但是对于现在中国电影的烂片市场，这样的尝试与作品还是很值得肯定的。去年电影荧幕增长了那么多的情况下，国内电影票房却没什么增长，这还不够让电影从业者与金主们深思吗?观众真的不傻，对于好坏电影大家的认知也越来越好，所以真的还是少拍那种大烂片吧。像本片这样的影片虽然很难称之优秀，但是至少让我看到了努力，看到了进步的希望。
　　黄渤《记忆大师》观后感【篇二】
　　前一两周左右，我去看了记忆大师，有很多感想想写，太懒。人懒的时候总会有各种理由，比如复习，比如考研。今晚看奇葩说，是关于记忆的辩题，就决定把这个感想写下来。——无法专业，不是影评。
　　《记忆大师》是陈正道导演大师系列的第二部作品，很多人说《记忆》比《催眠》进步很多，反正《催眠》我也没有看，就算导演是进步着的吧。
　　《记忆大师》的设定很有意思， 记忆删除手术并不会删除记忆本身，而是删除关于记忆的情绪及感受，手术后依然可以记得事情本身，只是由参与者变成了围观者。这个设定串着电影的主线，也是让我看完头皮发麻的一点。
　　先说故事。这是一部双男主的电影。黄渤饰演的是一个作家，和徐静蕾饰演的另一位作家从贫贱夫妻，到一朝成名走上了人生巅峰，走进了婚姻的死胡同。段奕宏饰演一名警察，似乎就像以往一样，只是一个硬汉，可仅仅是一个硬汉是不足以承担一部剧的男主的。所以黄渤来帮他，导演用黄渤植入段奕宏的记忆后所有心理历程来体现段奕宏在亲历时的内心活动。同样段奕宏植入黄渤的记忆后才让我们甚至黄渤感受到黄渤对徐静蕾的爱。可以说，双方记忆的交换，给了彼此救赎。
　　再说电影本身。电影整体看起来是震撼的，音乐和美术应该起了很大的作用(电影的音乐真的很重要，去年的湄公河音乐烂的要死)。但是很多人提到了一个问题，就是反转太生硬，感觉是为了反转而反转，其实这个问题很重要的原因在于观影者本身，在第一遍观看的时候会忽视掉很多细节，需要再一次观看或之后仔细回味，比如段奕宏在第一次见黄渤时的表情和动作，在段奕宏让黄渤好好睡一觉，有什么新的发现及时跟他说的时候的表情。第二个原因就是王真儿饰演的被家暴者1说的那句：你让我觉得恶心，这句话确实让人觉得凶手是杨子姗饰演的陈姗姗更合理。
　　至于演员演技，都是实力派，基本没什么课挑剔的，但大荧幕就是会放大小小的不足。
　　黄渤，可能是长的只能做实力派，演技一直没掉线过。尤其在这部电影中，眼神温柔跟冷戾的切换，完成得非常出色。
　　自从看来烈日灼心，我就特别喜欢段奕宏。烈日灼心里有一幕是邓超和段奕宏在车里的对手戏，虽然邓超在这部电影里的表现已经出色了(邓超在曹保平手里是出色，在韩寒手里是一般，在自己手里基本烂掉)，但在短短几分钟的戏里，段奕宏眼神里表演出了很多情绪，而邓超自始至终都只有一个紧张。虽然邓超和段奕宏都拿了影帝，但这影帝的差距还是很大的。最近的非凡任务里，有一段祖峰打电话给段奕宏的戏，老段的表演也是很有看头。再回到这部电影，因为记忆闪回，黄渤和老段都演了一部分相同的戏。有一幕是在酒会上，徐静蕾为了黄渤把写游记的工作让给朋友时，黄渤的处理让人觉得黄渤是有点自责且尴尬的，而老段的处理是自责且心疼，这部分我觉得段奕宏更好些。老段的表演风格，一直属于收着的那种，不太张扬，这也应该是这么多年他收获了那么多业内及资深影迷的好评，却依旧受众不多的原因吧。
　　徐静蕾，才女级的人物，虽然导了有一个地方，依旧不影响腿长气质佳。在这部影片中，饰演了一位为爱放弃事业，却最后家庭事业两失的家庭妇女。是电影里唯一一个拥有角色完整弧的。相遇时倾心，放弃时彷徨，危机中无助。徐静蕾完成的都很不错，唯一有点过激的是黄渤强行带走她时，她的眼神中的恐惧和怨怼，我想看着曾经温润的丈夫变成一个怪物，更多的是陌生感吧。
　　王真儿、许玮宁饰演的家暴受害者，相同且不同。她们同样受家暴的侵害，同样爱着家暴她们的丈夫，在怨恨恐惧与深爱中挣扎，特别像斯德哥尔摩综合症(后面会写到家暴问题)。她们的不同在于视角，我们始终在以凶手的视角在观看回忆这两段感情，甚至初看的时候会觉得许玮宁不像一个家暴受害者，她独立、强大，除了总是受伤，直到我们知道她是凶手的母亲，一切才那么合情合理。王真儿脆弱无助，同样是在一个喜欢她的凶手的视角，同时她又带有一点点被追求者的傲慢。一个同样的人生，两种不同的感情，演员和导演处理得非常好。
　　杨子姗这个黑锅角色，所有人都认为凶手应该是她，因为一个好的编剧不会放一个没有作用的人物在电影里，最后她的作用是黑锅，嗯，背锅背的挺好。
　　至于那个段奕宏的小徒弟，他的任务本身就是成长，成长了，但是过程还挺尴尬的。他和段奕宏复勘王真儿死亡现场时，表现尴尬的挠头动作，让我一霎感觉再看青春偶像剧。
　　这部电影还是有很多不错的小细节的。
　　先说现场布置，一个是段奕宏和黄渤在谈话时后面墙上放映着一段视频，看电影的时候，我以为是在十字架下面埋人，是想体现人性。后来导演解释说，这是一部很早的叫做《科学怪物》的电影，是为了呼应段奕宏的那句：我们不能为了抓住一个怪物而去制造另外一个怪物。另一个是最后对峙现场的卧倒女性头像，一个杀死两个女人并认为是解放她们的男人，一个正在冷暴力自己妻子并拥有两个女人死亡记忆的男人，在一个巨大的女性头像面前打架，可以说非常电影语言了。还有一个是电影运用的镜像，镜像是一个很有意思的东西。
　　再说导和演的细节。
　　关于表演，我触动最大的是杨子姗对徐静蕾说的这句话。尤其是这样带着无奈的一笑，特别有代入感。
　　关于执导，个人觉得特漂亮的细节是那条超现实的飞翔的金鱼和黄渤深度睡眠出现的镜渊，我真的特别怕有镜渊的电影，每次看都头皮发麻，可能噩梦做多了，总感觉逃不出去的是自己。
　　关于电影本身，最后说点缺陷吧。
　　一个很明显的bug是电影关于高科技方面没有自圆其说，说好的DNA匹配呢，黄渤怎么就如此轻易地装上别人的记忆，这么大集团的员工做事这么不严谨，客户提出问题了还觉得是客户的问题?好在这个问题可以忍，不影响观感。
　　但是这个结局特别不能忍。
　　不能忍之一。段奕宏傻逼了吗，打晕黄渤还等人醒来说完话再杀，当了这么多年的凶手会得倾诉强迫症?我特别善良地为导演找了个理由——为了过审，必须正义且善良。
　　不能忍之二。小徒弟抓住师傅后能不能不要来一句：“师父，一切都结束了”。让我们只说两个字：师傅，就戛然而止，这样留白会不会更好。(“一切都结束了”这种台词特别偶像剧，一点都不电影语言。
　　不能忍之三。就算为了正义与善良、伟大与和平前面的镜头必须要有，那么可不可以让黄渤和徐静蕾最后的镜头那么充满光明，这其实是一个特别细思极恐的故事，黄渤植入了段奕宏的记忆，那些记忆以非常具象的情感影响他不再是那个温文尔雅的作家，他的性格在电影前面就已经开始转变，那时候记忆才植入他大脑不到三天，可想而知接下来一年、三年、十年，带着这种记忆的黄渤会变成怎样的一个人。而徐静蕾这个之前就承受婚姻冷暴力(后面会分析冷暴力问题)而不愿离婚的人，会不会变成下一个李惠兰。
　　总之，加上各种原因还算瑕不掩瑜，个人评分三星到四星之间，为了鼓励国产少有的悬疑不错的电影就打四星吧。(我一向特别讨厌鼓励这种说法，但是湄公河行动这种台词尴尬、配乐极烂、人物脸谱化的电影都能被鼓励到四星，我宁愿把鼓励给这种让我们能看到国产一个类型片希望的电影)
　　我写了这么多电影本身，其实着不是我主要想分享的。我主要想分享的是一个哲学问题——记忆决定我是谁，和一个社会问题——家暴。
　　先讲家暴。
　　家暴的原因大概便是：爱和不爱这两种。不爱很容易理解也很容易解决，只要自己还有出路，周围人还算正常，离婚很简单。但是爱就是一个很复杂的故事了。电影中李惠兰的丈夫、段奕宏的父亲，不爱他们的妻子吗?他们爱，他们会在妻子死亡时痛苦，会在再次看到妻子的画像时愣神。可他们在用自己的兽性而不是人性爱着一个人，他们喜欢“控制”，认为爱就是不能离开让她们离开自己，这种占领、控制的意识被爱包装后，也是被施暴者不离开施暴者的原因，她们总会认为自己被爱着，更何况施暴者施暴后还会一遍又一遍祈求原谅，一遍又一遍保证不再犯，可凡事开了先河就必不会止于一次，这是一种多米诺骨牌效应，不会自行停止。
　　这是很明显的家暴，还有一种家暴便是上面提到的徐静蕾所承受的冷暴力。徐静蕾作为旅行作家，才情极佳，为了丈夫的事业放弃了自己的事业，这种温柔的束缚，不会放在明面上不会被重视，却软绵绵地长期折磨着你，而别人也无从安慰干涉。
　　这部电影所涉及的三个家暴承受者都是女性，但男性也同样会遇到这样的问题(可微博搜索女子商场暴打丈夫的视频)。希望每个人都能平等地爱人。

记忆大师黄渤二:国产悬疑电影《记忆大师》观后感

　　《记忆大师》是一部科幻架空设定下的悬疑片，科幻是外表，悬疑是内在。以下是小编整理的《记忆大师》观后感，希望对你有帮助。

　　国产悬疑电影《记忆大师》观后感【篇一】
　　台湾青年导演陈正道是一个风格多变的导演，他曾执导《幸福额度》、《101次求婚》这样的爱情片，也曾执导《宅变》这般的恐怖片，还曾执导《重返二十岁》这样的奇幻片。对烧脑的悬疑片，他也颇有心得。2014年，由他执导的《催眠大师》取得2.74亿元票房，虽然与商业大片相比，这样的票房成绩不足为奇，但已经成为同类国产影片的翘楚。时隔三年之后，陈正道带来“大师”系列的第二部，《记忆大师》。
　　对于《记忆大师》，陈正道是怀有野心的。执导《催眠大师》，他请来徐峥和莫文蔚担任主演，而此次《记忆大师》，主演由在演技和名气上和两人有过之而无不及的黄渤和徐静蕾担任，并且又有实力派的段奕宏助阵，自然想要百尺竿头，更进一步。
　　《催眠大师》给观众印象最为深刻的，应该是紧张的悬疑气氛、快速向前推进的节奏以及令人意想不到的反转，尤其到最后，徐峥饰演的心理治疗师徐瑞宁竟然成了病人，而莫文蔚饰演的女病人任小妍却是心理治疗师，令人大跌眼镜。《记忆大师》也出现了各种让人眼花缭乱的反转，丝毫不给观众喘息的机会，玄之又玄之后，真相已在灯火阑珊处。
　　《记忆大师》的故事发生在不久的未来，由黄渤饰演的作家江丰，和由徐静蕾饰演的妻子张代晨感情破裂，一怒之下，便删除了属于他们的记忆。但是，后来为了从记忆中寻找感情破裂的答案，江丰只好做了记忆重置。不料，在记忆重置时发生错误，给他植入的记忆是另一个人的。记忆中的神秘女子，穷追不舍的警察，令他感到惊悚。之后，他发现，这些记忆，不仅是一桩案件侦破的关键，还是拯救自己的钥匙。
　　犯罪、推理、悬疑、爱情、科幻，《记忆大师》可以说是诸多元素的大杂烩，比之《催眠大师》中两人的纠葛，案情更加错综复杂，既悬疑烧脑，又重重叠叠，再加上有科幻元素做背景，更增强了观影效果。陈正道将悬疑色彩制造得很浓，《记忆大师》既有《盗梦空间》的既视感，又有《禁闭岛》的紧张感，在国产悬疑领域已经算是出类拔萃了。不过，《记忆大师》也并非尽善尽美，强行为之的反转，有不少纰漏的剧情，不必要的线索，都影响着影片的整体质量。
　　即便如此，《记忆大师》仍值得一看，称得上是令人期待之作。美国有科恩兄弟、大卫·芬奇、克里斯托弗·诺兰等大师级导演，日本有东野圭吾、吉田修一等大师级作家。无论文学还是影视，我国在犯罪推理和侦探悬疑方面都还有待提高。不过，也要看到近些年文学、电影人的成长，在文学方面，有颇受欢迎的蔡骏以及以《尸语者》系列广受好评的秦明，在电影方面，除了陈正道之外，还有以《罪恶者：守望迷途》、《全民目击》打响品牌的非行，以《李米的猜想》、《烈日灼心》和《追凶者也》等影片备受赞誉的曹保平和以《唐人街探案》让人刮目相看的陈思诚等导演。
　　因此，像《记忆大师》这般，虽有瑕疵仍属美玉的作品，也要予以宽容，毕竟，它是国产悬疑的希望之火。而且，尽管大多数影片都很糟糕，我们也要对国产悬疑满怀信心，毕竟，希望之火已经越烧越旺。
　　国产悬疑电影《记忆大师》观后感【篇二】
　　中国有句老话：人因为记忆太好而被气得半死，又因为忘性太好而活了下来。人与动物的一个重要区别，就在于前者的记忆力能够保留长久。如果能像摘除盲肠一样清理自己不想要的记忆，生活是不是就可以快乐很多?当然，在目前的科技水平下，切除记忆还不现实。但那些有想像力的电影大师，却可以让我们在大银幕上见证奇迹。最近上映的悬疑科幻片《记忆大师》，讲述的就是一个因记忆切除与重置而引发的连锁反应。这也是台湾80后导演陈正道继《催眠大师》之后，三年磨一剑的最新力作。
　　影片《记忆大师》讲述了一个发生在未来的离奇故事，那时候的人类，已经可以通过“记忆大师”来提取、保存或者再重装自己的记忆。黄渤饰演的作家江丰，与徐静蕾扮演的妻子张代晨，有着许多生活的隔膜，就在他们婚姻破裂之际，江丰选择了这样的服务，他取出了自己和妻子的所有美好回忆，以此来忘掉这段感情，却又在反悔后，错装了一个罪犯的记忆，从此深陷在无休无止的杀人回忆之中。
　　相比《催眠大师》，本片的故事线更加复杂，主要人物更多，呈现的信息量相当庞大，但在导演的巧妙安排之下，可以说是步步惊心，环环相扣，两个小时一直牢牢吸引着观众的注意力。到底谁才是真凶，他的真实动机到底是什么?谜底又是如何被揭开的?我们不可避免地被导演营造的悬疑烧脑气氛深深吸引，为犯罪分子的残忍施暴而纠结、愤怒与无奈，更被一众实力明星的精湛演技折服。
　　尤其是两大演技派明星黄渤与段奕宏，用他们的个人魅力为影片增色不少。黄渤在片中完全压抑了自己的喜剧天赋，将一个起初善良怯懦，不断猜疑生事，最终勇敢无畏的男人，刻画得非常精准。两场逃狱戏更是堪称教科书级别。而段奕宏出演警官，表面上正义凛然，却似乎又有难言苦衷，既心细如发，又会暴露弱点。两人的“相爱相杀”，推动着剧情向前发展，让人联想起香港的许多双雄模式佳片。
　　更让人佩服的是，影片对女性权益的关注与反思，相信能引起太多观众的共鸣。两位与凶手关系密切的受害者，面对丈夫近乎变态的虐待与折磨，却不愿意诉诸法律，甚至不认为男人的作法是犯罪，最终令自己走上了不归路，也让凶手的良心倍受摧残。更具有讽刺意义的是，她们生活在21世纪，而思维方式还停留在两千年前。这种悲剧其实完全可以避免，凶手也完全可以做一个好人，可惜，正因为她们固守所谓“妻子的义务”，相信“为了孩子不能这么做”，才导致了局面不可收拾。
　　当剧情走到最后，林忆莲演唱的主题歌《我不能忘记你》响起之时，无数人心中也会生出欣慰与感动，又愿意相信爱情了。这部似乎基调黑暗恐怖的影片，最终带给我们的还是暖心与温情。年轻导演陈正道表现出了瑞士钟表一般的精确与严谨，无论服化道的设计，特效的安排，背景音乐的穿插，还是几场动作戏，都展示出了与其年龄不相符合的成熟与老到，甚至每一个场景，每一个细节都有其作用。总体来说，这是一部值得二刷三刷的用心之作。最后的最后，我也祈求因脑出血而生病入院的父亲能够早日康复，我会永远记得与您共度的所有记忆!
　　国产悬疑电影《记忆大师》观后感【篇三】
　　前两天去看了《记忆大师》提前场，总算对国产类型片找回了一些信心，这部电影不仅值得二刷，甚至三刷我都不会嫌多。
　　《记忆大师》是一部科幻架空设定下的悬疑片，科幻是外表，悬疑是内在。
　　一般的悬疑片，越是震撼越是怕被剧透。
　　比如《灵异第六感》，如果你看之前就知道布鲁斯·威利斯是鬼，观影体验就会大打折扣。
　　如果有人在你看《禁闭岛》之前告诉你小李是疯子，那你们之间一定有仇。
　　但《记忆大师》很有趣，当你看第一遍知道了凶手是谁后，第二遍再带着凶手的身份去看，将会获得更加丰富的细节与线索，感觉就会像是用另一个角色重新玩了一次解谜游戏，甚至会比第一次还更加有趣。
　　是不是很神奇?
　　正是这种少见的观影体验，让我对这部《记忆大师》很有好感。
　　虽然它也并非是一部完美无缺的影片，但我真心希望今后能看到更多这种工整精致的华语类型片。
　　《记忆大师》是导演陈正道继《催眠大师》之后的又一部悬疑片，编剧也依然是《催眠大师》的任鹏。
　　《催眠大师》在当年绝对称得上一匹令人惊艳的国产黑马，无论口碑和票房都不错。
　　而《记忆大师》无论是从叙事格局还是剧情复杂程度，都是对《催眠大师》的全面升级，没有像许多系列电影那样陷入一部不如一部的怪圈。
　　对了，《分手大师》和这个“大师系列”可没有任何关系。
　　《催眠大师》的故事基本全部集中在一间房子中的两个人身上，而《记忆大师》的舞台则扩展到了一座城市，主要人物也成倍增多，光从这一点就能看出导演的野心之大。
　　讲真，我相信就算把这个剧本免费送给绝大多数华语片导演，他们也没有能力把这个故事给说清楚。
　　《记忆大师》的故事之所以能发生，是基于一个近未来的软科幻设定。
　　在《记忆大师》的世界中，虚构的T国拥有一种科技，能提取人的记忆，让他们变成自己记忆的旁观者，虽然不会忘记，但也不会再对这段记忆有任何情感。
　　黄渤饰演的著名作家因为与徐静蕾饰演的妻子情感破裂，而决定去修改自己的记忆。但徐静蕾知道后却要求黄渤取回自己的记忆，不然就拒绝离婚。
　　阴差阳错，黄渤发现自己取回的记忆属于一个连环杀手，杀害的对象都是长期遭受家暴的女人。
　　因此，黄渤开始与正在调查一起家暴丈夫杀妻案的警官段奕宏合作，以记忆为线索找出真凶。
　　在片中，重新载入的记忆需要三天才能完全恢复，所以黄渤脑中的“杀人回忆”是逐渐浮现的。
　　而导演陈正道还为影片建立了一种“可穿戴记忆”的概念，记忆的错乱还会引起装载者性格的改变，观众可以感受到黄渤逐渐从一个温和的好男人，变成一个暴躁的凶徒的整个过程。
　　简单说就是，记忆的改变会影响人的性格。
　　据说，导演在剧本的每一部分，都列上了黄渤脑中两种性格的比例，而黄渤在片中也凭借自己的演技将这种一个人逐渐变成另一个人的情节体现的淋漓尽致。
　　《记忆大师》的“精致”让人印象深刻，这也是陈正道电影的一贯优点。
　　首先是外在美术设计上的精致，充满上海弄堂风的建筑，蒸汽朋克风和复古风相结合的道具，构建出了一座独特而颇具韵味的架空城市。
　　唯一让我有些出戏的是片中的手机与电脑，与我们平常使用的竟然别无二致，和其他道具的美感差了一大截。
　　但毕竟是在架空世界，这也不能算是什么大问题，再想想其它地方的优秀，我很自然的原谅了它。
　　片中有一段是黄渤翻找案件卷宗，据导演说卷宗制作了几百份，没有一份内容与照片是重复的。
　　电影人对自己的作品有多用心，往往体现在这种细节之上。
　　《记忆大师》不仅面子精致，里子也很丰满，悬疑片最重要的当然是“悬疑”二字，要在有限的人物中让观众不断怀疑究竟谁是凶手。
　　为此，陈正道在片中放置了许多细碎的线索，其中不少是现实生活中警方办案会碰到的“无用线索”，出现的合情合理，又能误导观众和剧中人，让案件更加扑朔迷离。
　　与此同时，《记忆大师》也不是那种最终最终用观众不可知的线索破案的低级悬疑片，真凶的线索不但一直真凶的线索不但一直铺陈在影片中，在真相大白的那一刻，你不会是恍然大悟，而是有一种果然是他的感觉。
　　《记忆大师》中的真凶是谁其实并不难猜测，它做的好的地方恰恰在于，让观众在整个观影过程中不断怀疑自己的判断，全神贯注于剧情，戏剧张力做足。
　　当年《催眠大师》的结尾颇受诟病，因为导演花了很长的时间来详细讲解整件事的来龙去脉，打乱了影片原本很好的节奏。
　　《记忆大师》则没有这样做，所有的前因后果早就藏在了影片中，等着观众自己去探究。
　　如果你看完第一遍还有很多地方没想明白，再去看第二遍的时候，大概会惊呼“我擦，原来在这里导演就已经铺好了线索。”
　　要不是拿片中情节举例会涉及剧透，我一定列一张自己发现的影片缜密细节的单子出来。
　　要让我说《记忆大师》哪方面做得还不够好，那就是把有限的时长绝大多数都用在了案件的侦破之上，对黄渤和徐静蕾夫妻的人物情感渲染稍有欠缺，有些破坏了一部分人物行为的可信度。
　　不过，两位演员还是靠演技撑起了这两个人物。
　　除此之外，《记忆大师》的古典配乐用的有些太满，但这显然也不算什么大问题。
　　黄渤和徐静蕾这对看起来不怎么搭调的夫妻，在片中的深情相爱完全没让我觉得违和。
　　导演自己说，当时拍摄黄渤与徐静蕾结尾处重聚相拥的戏时，两人突然舌吻了起来，剧本中压根没有，就是情感到位了演员情不自禁，把导演都吓傻了。
　　然而，最终的公映版本中这段戏却被导演忍痛删掉了。
　　混蛋!
　　《记忆大师》中的真凶与黄渤一样，也被交换了记忆，所以当你二刷时，会明显体会到真凶的性格朝着黄渤的方向转变。
　　真凶扮演者润物细无声的演技完全不输黄渤，不能指名道姓夸奖TA真的很遗憾。

记忆大师黄渤三:第二十届上海国际电影节视频

　　黄渤夺影帝，上海国际电影节颁奖典礼举行，关于第20届上海国际电影节大家观看了没呢?


　　上海国际电影节颁奖 黄渤获最佳男主角
　　昨晚，第20届上海国际电影节闭幕，颁奖典礼上，最佳男主角花落中国影片《冰之下》的男演员黄渤。伊朗演员萨蕾·巴亚特以《筹款风波》获得最佳女主角，该片还获得了评委会大奖。最佳导演由波兰影片《我是杀人犯》的导演马赛·皮耶普莱兹卡获得，菲律宾影片《三轮浮生》获得最佳影片。
　　据悉，《冰之下》是导演蔡尚君的最新作品，黄渤在戏中饰演一个生活在边境小城里的底层小人物，与小沈阳饰演的角色天天混在一起，直到有一天他遇到了宋佳饰演的“冰冰”，在陪“冰冰”寻人的过程中，黄渤饰演的角色经历了跌宕起伏如梦境般的人生。
　　一登上领奖台，黄渤就大展幽默本色，笑着说：“沉甸甸的奖杯告诉我，老是演喜剧片是没有出息的。”他表示这些年做了一些喜剧以外的尝试，包括《冰之下》：“很感谢组委会给予这样的肯定。”

　　在后台接受记者采访时，黄渤畅谈了自己的得奖感受。他表示：“能够得到观众与专家的认可很开心，但更重要的是自己在做的事情。奖项是助燃剂，会让我以后更有动力。”虽然已经拿到了多个电影节的最佳男主角奖，但黄渤却谦虚表示：“其实也没有拿很多次，每次拿奖都是压力，当然也是一种动力。”他直言喜剧演员很难拿奖：“虽然喜剧表演也很难，但几乎很难得到肯定。”
　　喜剧一直是黄渤的强项，但他却强调，自己这两年刻意远离了市场上观众熟悉的表演方式和角色，反而希望能够多做其他不同的尝试，比如之前的《记忆大师》以及这一次的《冰之下》。被问及日后是否会减少喜剧的产量，黄渤予以否认：“刚才在舞台上只是调侃一下，我现在自己当导演的电影也是一部喜剧，我会坚持拍喜剧，也会坚持做不同尝试，一百个人心中有一百个哈姆雷特，我争取能演出哈姆雷特不同的样貌。”
　　本届电影节评委会主席克里斯蒂安·蒙吉在解释奖项归属时再度肯定黄渤的演技：“他是非常出色的演员，表现实至名归。”对于喜剧演员很难拿奖的问题，蒙吉也表示认同：“确实以后的电影节颁奖应该多考虑喜剧演员，喜剧表演确实不容易。”
　　专家“把脉”中国电影市场：提升品质方能逆袭
　　当前，中国电影市场票房同比增长放缓慢。对此，日前在上海电影节金爵论坛上，专家指出，中国电影还需苦练内功，要靠品质赢得市场。
　　影片质量，影响中国电影市场
　　今年以来，好莱坞强片林立，国产电影未能守住50%的市场份额。
　　复旦大学经济学院研究员陈沁表示，通过市场研究发现，潜在电影观众人口、城镇居民总消费、电影投资占娱乐投资比例、电影质量和影院票价是影响中国电影市场的五个核心要素。
　　陈沁认为，与成熟的北美市场相比，中国的电影市场还处于不稳定状态。调查数据显示，国内休闲娱乐消费中电影的占比在持续下降，电影面临的市场竞争将日趋激烈。
　　“将人们拉回电影院，关键是电影本身的质量。”陈沁说。
　　信息传递，影响观影意愿
　　据统计，2016年底，中国银幕总数约4.1万块，超过美国，位居世界第一;2017年1季度，市场又新增近3200块银幕。然而，电影市场表现并未达到预期。
　　一家专业影视行业数据咨询公司调查发现，去年，影院观众只占城镇人口的30%，今年提升至43%，说明观众不但没有减少，反而有较大程度增长。但观众的年均观影频次有所降低。
　　这家公司负责人指出，通常情况下，观众需要先知晓电影，才会对电影产生持续关注，进而决定是否购买电影票。但他们的调查显示，无论是对于国产电影还是进口大片，2016年观众整体知晓率在下降，其最终的结果必然是影院空置率提高。
　　他认为，加强影片信息的有效传递，是当下迫切需要解决的问题。
　　提升品质，方能实现“逆袭”
　　2015年，国产影片票房占总票房的61.58%，保持了国产电影的市场主导地位;2016年，占比为58.33%，优势尚存;今年上半年，已失守50%的市场平衡点。
　　中国电影能否在下半年发力，完成“逆袭”?
　　好莱坞电影市场咨询顾问特德·斯基德莫尔建议，一方面中国电影要建立起科学的、系统的工业化标准，以此提升电影制作水平;另一方面，要通过对观众数据的分析和洞察，建立起电影与观众更有效的联系。
　　国内电影界人士表示，中国电影当前正处于从粗放到集约，全面提升行业品质的关键转型时期，专心做好电影、提升电影品质，是中国电影发展的正确路径。
　　“中国电影还需要在品质上进一步打磨、提升，才能在与好莱坞电影进行的抗衡中保持竞争力。”导演黄建新说。

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